Рерих Николай Константинович (1874 – 1947)

Николай Константинович Рерих относится к плеяде выдающихся  деятелей русской и мировой культуры. Художник, ученый,  путешественник, общественный деятель, писатель, мыслитель –  его многогранное дарование сравнимо по своей величине разве  что с титанами эпохи Возрождения. Творческое наследие  Н.К. Рериха огромно – более семи тысяч картин, рассеянных по  всему свету, бесчисленные литературные произведения – книги,  очерки, статьи, дневники…

Николай Константинович Рерих родился 9 октября 1874 года в Петербурге  в семье известного нотариуса Константина Федоровича Рериха.

С детских лет его влекли живопись, археология, история и, прежде всего,  богатейшее культурное наследие Востока. Все это, слитое воедино, позже  дало удивительный результат и сделало творчество Николая Константиновича уникальным и ярким.

По окончании гимназии Карла Мая в 1893 г. Николай Рерих одновременно поступает на юридический факультет Петербургского университета (закончил в 1898 г.) и в Императорскую Академию художеств. С 1895 года занимается в студии знаменитого Архипа Ивановича Куинджи. В это время он тесно общается с известными деятелями культуры того времени – В.В. Стасовым, И.Е. Репиным, Н.А. Римским-Корсаковым, Д.В. Григоровичем, С.П. Дягилевым.

В 1897 году Н.К. Рерих окончил Петербургскую Академию художеств и его дипломная картина «Гонец» была приобретена известным собирателем произведений русского искусства П.М. Третьяковым.

Уже в 24 года Николай Константинович становится помощником директора Музея Императорского Общества Поощрения Художеств и одновременно помощником редактора художественного журнала «Мир искусства».

Н.К.Рерих с сыновьями. 1914 – 1915

В 1899 году он знакомится с Еленой Ивановной Шапошниковой, ставшей для него верной спутницей и духовной соратницей на всю последующую жизнь. Единство взглядов и глубокая взаимная симпатия очень быстро переросли в сильные и трепетные чувства, и в октябре 1901 года молодые люди поженились. Всю свою жизнь они пройдут рука об руку, творчески и духовно дополняя друг друга. Елена Ивановна разделит все устремления и начинания Николая Константиновича. В 1902 г. у них родится сын Юрий, будущий ученый-востоковед, а в 1904 г. – Святослав, который изберет ту же стезю, что и отец.

В своих книгах Н.К. Рерих называл Елену Ивановну «вдохновительницей» и «другиней». Ей первой он показывал каждую новую картину и высоко ценил ее художественную интуицию и тонкий вкус. Многие полотна художника были созданы на основе образов, мыслей и творческих озарений Елены Ивановны. Но ее замыслы были не только в его картинах – трудно назвать хотя бы одну область в деятельности Н.К. Рериха, где бы их не было. За каждым творческим действием Николая Константиновича, за его стихами и сказками, за его картинами и поездками будет всегда стоять Елена Ивановна. По свидетельству С.Н. Рериха: «Сотрудничество Н[иколая] К[онстантиновича] и Е[лены] И[вановны] было редчайшей комбинацией полнозвучного звучания на всех планах. Дополняя друг друга, они как бы сливались в богатейшей гармонии интеллектуального и духовного выражения».

В 1903 – 1904 гг. Н.К. Рерих вместе с женой совершает путешествие по древнерусским городам России. Они побывали более чем в 40 городах, известных своими древними памятниками. Целью этой «поездки по старине» было изучение корней русской культуры. Результатом путешествия стала не только большая серия картин художника, но и первые статьи Н.К. Рериха, в которых он одним из первых поднял вопрос об огромной художественной ценности древнерусской иконописи и архитектуры.

К этому же периоду относятся и работы художника на религиозные темы, исполненные в виде росписей и эскизов мозаик для российских храмов.

Многогранный талант Николая Константиновича Рериха ярко проявился в его работах для театральных постановок. Во время знаменитых «Русских сезонов» С. Дягилева в оформлении Н.К. Рериха проходили «Половецкие пляски» из «Князя Игоря» Бородина, «Псковитянка» Римского-Корсакова, балет «Весна священная» на музыку Стравинского. Благодаря Елене Ивановне Николай Константинович познакомился с трудами выдающихся мыслителей Индии – Рамакришны и Вивекананды, с литературным творчеством Р. Тагора, вместе они изучали Упанишады.

	Н.К. Рерих. Покров Богородицы. 1906 – 1907. Мозаика выполнена В.А. Фроловым. Церковь Покрова Богородицы. Село Пархомовка Киевская область

Знакомство с философской мыслью Востока нашло свое отражение в творчестве Н.К. Рериха. Если в ранних картинах художника определяющими сюжетами являлась древняя языческая Русь, красочные образы народного эпоса, первозданное величие еще не тронутой природной стихии («Город строят», «Идолы», «Заморские гости» и др.), то уже с середины 1900-х годов тема Индии и Востока все чаще звучит на его полотнах и в литературных произведениях.

В 1916 году из-за тяжелой болезни легких Н.К. Рерих по настоянию врачей вместе с семьей переезжает в Финляндию (Сердоболь), на побережье Ладожского озера. Близость к Петрограду позволяла время от времени выезжать в город на Неве и заниматься делами Школы Общества Поощрения Художеств. Однако после революционных событий 1917 года Финляндия закрыла границы с Россией и Н.К. Рерих с семьей оказался отрезанным от Родины.

В 1919 году, получив приглашение из Швеции, Николай Константинович едет с выставками по странам Скандинавии, а осенью того же года он принимает приглашение С.П. Дягилева оформить в Лондоне русские оперы на музыку М.П. Мусоргского и А.П. Бородина и выезжает с семьей в Англию.В 1920 году Н.К. Рериху приходит предложение от директора Чикагского института искусств организовать большое выставочное турне по 30 городам США. Николай Константинович принимает это приглашение и вместе с семьей покидает Лондон.

Н.К. Рерих входил в плеяду тех немногих мыслителей XX века, которые глубоко понимали истинное значение Культуры, ее определяющую роль в развитии человечества. «Культура покоится на Красоте и Знании», – писал он. И повторял известную фразу Достоевского с небольшой поправкой: «Осознание Красоты спасет мир». В этой формулировке заключен практически весь смысл космической эволюции, которая идет от хаоса к порядку, от простого к сложному, от системы к Красоте. Красота познается человеком лишь через Культуру, неотъемлемой частью которой является творчество. Об этом говорилось и в книгах Живой Этики, непосредственное участие в создании которых принимали Рерихи. Елена Ивановна записывала, а Николай Константинович увековечивал космические идеи Живой Этики в прекрасных художественных образах.

Воплощая эти идеи, Н.К. Рерих развернул в Америке широкую культурно-просветительскую деятельность. В ноябре 1921 года в Нью-Йорке открылся Мастер-Институт Объединенных Искусств, главной целью которого было сближение народов через культуру и искусство. Почти одновременно с ним в Чикаго было учреждено объединение художников «Соr Ardens» («Пылающие сердца»), а в 1922 году возник Международный культурный центр «Corona Mundi» («Венец Мира»). В ноябре 1923 года распахнул свои двери нью-йоркский Музей Николая Рериха, содержащий богатейшую коллекцию картин художника. Основанные Николаем Константиновичем Рерихом учреждения стали крупными очагами культуры в Америке, объединив вокруг себя многих видных деятелей искусства.

Н.К. Рерих. Кулу. 1930-е

Тогда же, в 1923 году, сбывается заветная мечта мастера – 2 декабря Н.К. Рерих и его семья прибывают в Индию. Здесь начинается подготовка к самому важному путешествию в жизни великого художника – экспедиции по труднодоступным районам Центральной Азии. Эти районы давно привлекали внимание Н.К. Рериха не только как художника, но и как ученого, которого интересовал ряд проблем, связанных с мировыми миграциями древних народов и поиском общего источника славянской и индийской культур. Помимо чисто научных целей, экспедиция несла важную эволюционную задачу. Сложнейший маршрут экспедиции проходил через Сикким, Кашмир, Ладак, Китай (Синцзян), Россию (с заездом в Москву), Сибирь, Алтай, Монголию, Тибет, по неизученным областям Трансгималаев. Значение и результаты этой уникальной экспедиции до сих пор по достоинству не оценены современной географической наукой. А между тем, осуществив мечту Пржевальского и Козлова, экспедиция Николая Константиновича Рериха явилась триумфом русских исследований Центральной Азии. По уникальности маршрута и собранным материалам она по праву может претендовать на особое место среди крупнейших экспедиций ХХ века. Путешествие продолжалось с марта 1925 по май 1928 года. Впервые были отмечены на картах десятки новых горных вершин и перевалов, открыты археологические памятники, найдены редчайшие манускрипты. Был собран огромный научный материал, написаны книги («Сердце Азии», «Алтай – Гималаи»), создано около пятисот картин, на которых художник увековечил мир особенный и удивительный, мир высокой красоты.

По окончании экспедиции в июле 1928 г. Н.К. Рерих основывает Институт Гималайских исследований «Урусвати», что в переводе с санскрита означает «Свет Утренней звезды». Там же, в долине Кулу, в Западных Гималаях, Николай Константинович и его семья находят свой дом. Здесь, в Индии, и пройдет последний период жизни художника.

В 1934 – 1935 годах Николай Константинович Рерих возглавляет экспедицию в районы Внутренней Монголии, Маньчжурии и Китая, организованную Министерством земледелия США с целью изучения засухоустойчивых растений. В то время, когда он находился в экспедиции, президент нью-йоркского Музея Николая Рериха и доверенное лицо Н.К. Рериха, американский бизнесмен Луис Хорш, подделав документы и оклеветав своего Учителя, незаконно овладевает пакетом акций, принадлежавших Музею, и объявляет себя его владельцем. Он тайно вывозит картины, часть из которых оставляет себе. Большинство полотен были пущены с молотка и до сих пор украшают частные собрания американских коллекционеров. Через некоторое время преданные Рерихам сотрудники приобрели новое помещение для Музея и выкупили значительную часть картин.

.К. Рерих продолжает свою международную культурную деятельность. В своих философско-художественных очерках он создает совершенно новую концепцию Культуры, основанную на идеях Живой Этики. Культура, по мнению Н.К. Рериха, тесно связана с проблемами космической эволюции человечества и является «величайшим устоем» этого процесса.

В широкое понятие Культуры Н.К. Рерих включал синтез лучших достижений человеческого духа в области религиозного опыта, науки, искусства, образования. Именно Николай Константинович Рерих впервые сформулировал принципиальное отличие Культуры от цивилизации. Если Культура имеет отношение к духовному миру человека в его творческом самовыражении, то цивилизация есть лишь внешнее обустройство человеческой жизни во всех ее материальных, гражданских аспектах. Отождествление цивилизации и Культуры, утверждал Николай Константинович, приводит к путанице этих понятий, к недооценке духовного фактора в развитии человечества. «Богатство само по себе еще не дает Культуры. Но расширение и утончение мышления и чувство Красоты дают ту утонченность, то благородство духа, которым и отличается культурный человек. Именно он может строить светлое будущее своей страны». Исходя из этого, человечество не только должно развивать Культуру, но и обязано ее защищать.

В 1930-е годы, предчувствуя наступающую угрозу войны, Н.К. Рерих разрабатывает проект специального Пакта по охране культурных ценностей во время войн и гражданских междоусобиц. Пакт Рериха заключал в себе большое воспитательное значение. «Пакт для защиты культурных сокровищ нужен не только как официальный орган, но как образовательный закон, который с первых школьных дней будет воспитывать молодое поколение с благородными идеями о сохранении истинных ценностей всего человечества». Эта культурная инициатива была поддержана в самых широких кругах мировой общественности. Идею художника приветствовали Р. Роллан, Б. Шоу, Р. Тагор, А. Эйнштейн. Подписание Пакта состоялось 15 апреля 1935 года в Белом Доме в Вашингтоне. Первоначально документ был ратифицирован 21 страной американского континента. Впоследствии, в 1954 году, Пакт Рериха лег в основу Гаагской «Международной конвенции о защите культурных ценностей в случае вооруженного конфликта», а предложенный Н.К. Рерихом специальный флаг, Знамя Мира, объявляющий объектом неприкосновенности все сокровища культуры и искусства, и по сей день развевается над многими культурными и просветительскими учреждениями во всем мире.

Н.К. Рерих. О Великой отечественной войне. Издание МЦР, 1994

С самых первых дней Второй мировой войны Николай Константинович Рерих использует все возможности, чтобы помочь Родине, даже находясь вдали от нее. Вместе с младшим сыном С.Н. Рерихом он устраивает выставки и продажу картин, а все вырученные деньги перечисляет в фонд Красной Армии. Пишутся многочисленные статьи в газетах, проходят выступления по радио в поддержку советского народа. Нет ни одной ноты уныния и растерянности. Даже в самые критические дни войны – только уверенность в победе русского народа: «Спорили мы со многими шатунами, сомневающимися. Лжепророки предрекали всякие беды, но всегда говорили мы: «Москва устоит!», «Ленинград устоит!», «Сталинград устоит!». Вот и устояли! На диво всему миру выросло непобедимое русское воинство!», – писал Николай Константинович в статье «Слава» в 1943 году.

	Н.К. Рерих. Кулу. 1940-е

В эти грозные для России годы художник в своем творчестве вновь обращается к теме родной земли. В этот период он создает целый ряд картин – «Князь Игорь», «Александр Невский», «Партизаны», «Победа», в которых, используя образы русской истории, предрекает победу русского народа над фашизмом.

Очерки и письма Николая Константиновича в этот период как никогда призывают к человеческому единению и содружеству. Самое главное, утверждает Н.К. Рерих, заключается в нас самих, в силе нашего духа, в нашей внутренней культуре, основой которой являются добросердечие, стремление к знанию и почитание Красоты.

Эти призывы никогда не были отвлеченными. На этих принципах строились не только искусство и литературное творчество Н.К. Рериха, но и вся его жизнь. Свидетельства современников, помимо восхищения многогранностью творческого гения, передают нам образ человека целеустремленного, поражающего своей необыкновенной духовной силой, внутренней гармонией, а также необычайной терпимостью к воззрениям других людей.

О мировом признании русского художника свидетельствует тот факт, что более ста институтов, академий, научных корпораций, культурных учреждений во всем мире избрали его своим почетным и действительным членом. С огромным уважением относились к художнику и в самой Индии – с Николаем Константиновичем были лично знакомы известные индийские философы, ученые, писатели, общественные деятели. Многие простые индийцы почитали его как великого мудреца.

Признание заслуг в общественной, научной и художественной деятельности Н.К. Рериха ни в коей степени не повлияло на его отношение к Родине. Он всегда оставался патриотом и российским гражданином, имея при себе лишь один паспорт – России. Мысль о возвращении на Родину не покидала Н.К. Рериха никогда. Сразу же по окончании войны художник запросил визу на въезд в Советский Союз. Но его намерениям не суждено было осуществиться – в самый разгар приготовлений, 13 декабря 1947 года, он уходит из жизни, так и не узнав, что в визе ему отказали…

На месте погребального костра, перед ликом величественных снежных вершин был установлен большой прямоугольный камень, на котором была высечена надпись: «15 декабря 1947 года здесь было предано огню тело Махариши Николая Рериха – великого русского друга Индии. Да будет мир».

Планета Рерих

Одна из малых планет в Солнечной системе, названная в честь семьи Рерихов, была открыта 15.10.1969 г. астрономами Крымской астрофизической обсерватории Николаем Степановичем и Людмилой Ивановной Черных. Зарегистрирована планета под номером 4426.

В свидетельстве об открытии говорится: «Крымская Астрофизическая Обсерватория, участник международной программы наблюдений и исследований малых планет, настоящим свидетельствует, что малая планета, открытая в Крымской Астрофизической обсерватории и зарегистрированная в международном каталоге под номером 4426, получила имя «Roerich» в честь семьи выдающихся русских деятелей культуры».

В своем выступлении в октябре 1999 года в Музее имени Н.К. Рериха об этом событии мирового значения Н.С. Черных сказал: «Немало новых малых планет получили дорогие нам имена в честь великих русских подвижников, ученых, писателей, художников. Недавно появилась планета «Рерих». Малые планеты являются как бы вечными, нерукотворными памятниками. Эта планета будет вечно носить имя Рерихов. Через некоторое время она будет сближаться с Землей <…> Название было утверждено специальной комиссией Международного астрономического союза, состоящей из 11 представителей разных стран мира. Только при единогласном мнении название принимается. Появление малой планеты «Рерих» – это международное признание творчества и выдающихся достижений Рерихов».

КУЛЬТУРА — ПОЧИТАНИЕ СВЕТА

«Культура есть почитание Света. Культура есть любовь к человеку. Культура есть благоухание, сочетание жизни и Красоты. Культура есть синтез возвышенных и утонченных достижений. Культура есть оружие Света. Культура есть спасение. Культура есть двигатель. Культура есть сердце.

Если соберем все определения Культуры, мы найдем синтез действенного Блага, очаг просвещения и созидательной Красоты».

Осуждение, умаление, загрязнение, уныние, разложение, все порождения невежества не приличны Культуре. Ее великое древо питается неограниченным познаванием, просвещенным трудом, неустанным творчеством и подвигом благородным.

Камни великих цивилизаций укрепляют твердыню Культуры. Но на башне Культуры сияет алмаз-адамант любящего, познающего бесстрашного Сердца.

Любовь открывает эти Врата прекрасные. Как всякий настоящий ключ, и любовь эта должна быть подлинная, самоотверженная, отважная, горячая. Там, где истоки Культуры, там источники горячи, и бьют они из самых недр. Где зародилась Культура, там ее уже нельзя умертвить. Можно убить цивилизацию. Но Культура как истинная духовная ценность бессмертна.

Потому и радостна пашня Культуры. Радостна даже в самых крайних трудах. Радостна даже в напряженных битвах с самым темным невежеством. Зажженное сердце не ограничено в великой Беспредельности.

Праздник труда и созидания. Звать на праздник этот — значит лишь напомнить о нескончаемом труде и о радости ответственности как о достоинстве человеческом.

Труд работника Культуры подобен работе врача. Не одну болезнь знает истинный врач. Врач не только спасает от уже случившегося, но он мудро предусматривает на будущее. Не только изгоняет болезнь, но он работает над оздоровлением всей жизни. Сходит врач во все подвалы темнейшие, чтобы помочь осветить и отеплить их.

Не забывает врач о всех улучшениях, украшениях жизни, чтобы порадовать дух поникающий. Знает врач не только старые эпидемии, но готов распознать и симптомы новых несчастий, вызванных гниением устоев.

Имеет здоровое слово врач и к ребенку, и к старцу, для каждого готов его совет одобряющий. Не прекратит врач познавания свои, иначе он не ответит действительности. Не утеряет врач терпение и терпимость, ибо ограниченность чувств оттолкнет от него болящих.

Не устрашится врач видом язв человеческих, ибо он мыслит лишь об исцелении. Собирает врач всяческие травы и камни целебные, знает он об изыскании их благого применения. Не утомится врач поспешить на помощь к больному во все часы дня и ночи.

Работнику Культуры присущи те же качества. Так же точно готов он на помощь во благо в любой час дня и ночи. Подобно сокольскому зову, работник Культуры доброжелательно отвечает: «Всегда готов». Он открыт сердцем ко всему, где опыт и знание его могут быть полезны. Помогая, и сам он вечно учится, ибо «в даянии мы получаем». Он не устрашается, ибо знает, что страх открывает врата тьмы.

Работник Культуры всегда молод, ибо не дряхлеет сердце его. Он подвижен, ибо в движении сила. Он зорок на постоянном дозоре во Благо, в Познание, в Красоту. Знает он, что есть сотрудничество.

Нитями сердечными объединены работники Культуры. Горы и океаны не препятствия для этих сердец возжженных. И не мечтатели они, но строители и пахари улыбающиеся.

Посылая привет о Культуре, нельзя послать его без улыбки, без зова дружбы. Так и сойдемся, так и соберемся и потрудимся во

КУЛЬТУРА — ПОБЕДИТЕЛЬНИЦА

Итак, вам понравилось мое определение Культуры и цивилизации. Надо отдать справедливость, что и в Индии и в Китае такое определение понятия Культуры и цивилизации было понимаемо очень легко и приветствовано как нечто вполне естественное.

Но так было не везде. Иногда мне вообще предлагалось исключить слово «Культура», так как «цивилизация» будто вполне выражает оба понятия. Мне приходилось доставать с полок всякие толковые словари, чтобы даже формально доказать различие этих двух слов. Конечно, оппоненты меня не убедили, но и не уверен, убедились ли они сами. Может быть, в силу каких-то предрассудков они продолжают считать, что цивилизация есть нечто ощутимое, а Культура нечто эфемерное — отвлеченное. Может быть, несмотря на все доводы, кто-то все-таки полагает, что присутствие крахмального воротничка или модного платья уже является залогом не только прочной цивилизации, но, может быть, и Культуры. Ведь так часто внешние, условные признаки легкомысленно принимались за неоспоримое достижение.

Но в Культуре нет места легкомысленности. Именно Культура есть сознательное познание, духовная утонченность и убедительность. Между тем как условные формы цивилизации вполне зависят даже от проходящей моды. Культура, возникнув и утвердившись, уже неистребима. Могут быть различные степени и методы ее выявления, но в существе своем она незыблема и прежде всего живет в сердце человеческом. Случайная фраза рассудка может удовлетвориться и механической цивилизацией, тогда как просветленное осознание может дышать лишь в Культуре. Казалось бы, уже давно сказано, что Культура есть то прибежище, где дух человеческий находит пути к религии и ко всему просветительному и прекрасному.

Культура есть уже ручательство в невозможности отступления. Если вы где-либо услышите о каких-то торжествах Культуры, о праздничных днях, Культуре посвященных, а затем узнаете, что на следующий день там же творилось и допускалось нечто антикультурное, то не верьте в эти торжества. Они были лишь суесловием и лжесловием. Они лишь опоганивали светлое понятие Культуры. Теперь много где бывают объявленные дни Культуры, на которых люди клянутся друг другу в том, что не допустят более некультурных проявлений. Торжественно свидетельствуется преданность всему Культурному и отрицается все грубое, отрицательное, разлагающее. Как было бы хорошо, если бы все эти клятвы были искренними и неизменными. Но посмотрите через малое время на листы тех же газет, и вы будете потрясены, увидев, что методы выражений и устремлений не только не очистились, но как бы стали еще мерзостнее и лживее. Не значит ли это, что многие из тех, которые только что всенародно свидетельствовали свое причастие к Культуре, вероятно, даже и не понимали истинного значения этого высокого понятия. Ведь клятва Культурою обязывает. Нельзя зря или злоумышленно произносить большие слова. Недаром Апостол напоминал ефесянам: «Также сквернословие, и пустословие, и смехотворство не приличны вам, а, напротив, благодарения». «Всякое раздражение и ярость, и гнев, и крик, и злоречие со всякою злобою да будут удалены от вас». Он же предостерегал: «Дорожите временем, потому что дни лукавы».

Как безобразно сквернословить около понятия Культуры. Тут уже ничем не оправдаетесь. Сколько бы ни пытались забывать о самом слове «Культура» и ограничивать ее цивилизацией, все же даже на низших ступенях цивилизованной общественности всякая грубость уже исключается. Кто-то скорбно замечает о существовании цивилизованных дикарей. Конечно, всякие формы одичания возможны. С одной стороны, можно было видеть, как люди, поставленные даже в высшую степень уединения, не только не теряли, но даже возвышали свое человекообразие. И, наоборот, очень часто даже среди так называемых цивилизованных форм жизни люди впадали в одичание, в звероподобность. Не будем называть примеры, ибо таковых у каждого достаточно. Все это лишь доказывает, насколько хрупки признаки цивилизации и как необходимо вспомнить о принципах Культуры. И не для лжедней культуры, но для внесения ее основ в жизнь каждого дня. Нельзя откладывать на какие-то долгие сроки истинные дни Культуры. Иначе лжеторжества могут кому-то показаться уже достаточным. Ведь одно повторение слова «Культура» еще не значит основание и применение этого понятия.

Существует много анекдотов о смехотворном применении разных научных терминов. Также невозможно профанировать и то великое понятие, которое должно улучшить и обновить сумерки современного существования. Если огни кинематографических вывесок ярки, если газетные отчеты изобилуют оценкою ударов, то ведь это еще не значит, что дни Культуры приблизились.

Молодежь часто имеет полное право спросить старших о степени культурности их времяпрепровождения. Это не будет какой-то недозволенный бунт молодежи. Это будет просто вопрос о благообразном построении жизни. Часто именно молодой ум пытливо устремляется за пределы условной цивилизации. Часто дети неутолимо хотят знать о том, о чем они получают такие скудно формальные ответы старших. Да еще иногда будет прибавлено «ergo bibamus» — итак, выпьем — чем подчеркивается полная несостоятельность мышления.

Жизнь во всех ее новых формах уже перерастает понятие условной цивилизации. Проблемы жизни, нарастающие с каждым днем, повелительно устремляют людей к высшим решениям, для которых уже невозможно отговориться условными, изжитыми формами. Или все вновь преображенные возможности сочетаются прекрасным, истинно Культурным решением, или пережитки цивилизации потянут слабовольных к одичанию. Тогда никакие лжеторжества культуры не вдохновят и не удержат ложь и разрушения.

Но, хотя бы в меньшинстве, хотя бы гонимые, как издревле принято, все же пусть некоторые соберутся и в истинных торжествах Культуры, где без суемыслия, без пышного празднословия они несломимо поклянутся друг другу следовать именно путями Культуры, путями духовного совершенствования. Пусть будет так в разных странах, во всех углах мира, где бьется сердце человеческое.

1934

Мировое признание

Николай Константинович Рерих принадлежит к плеяде выдающихся  деятелей отечественной и мировой культуры. О признании его  многогранной культурной деятельности свидетельствуют награды,  которыми его удостоили правительства многих стран мира, а также  почетные звания, присвоенные научными, общественными и культурными  организациями, основателем, покровителем, президентом и  действительным членом которых он состоял.

Награды:

Кавалер российских орденов Святого Станислава, Святой Анны и Святого Владимира;
Кавалер югославского ордена Святого Саввы;
Кавалер ордена Почетного Легиона Франции;
Кавалер Королевского Шведского ордена Полярной Звезды.

Список организаций, членом которых состоял Н.К. Рерих:

1. Действительный член Российской академии художеств.
2. Основатель Института Объединенных Искусств в Нью-Йорке (CША).
3. Основатель Международного культурного центра «Corona Mundi» (США).
4. Почетный директор Музея имени Н.К. Рериха в Нью-Йорке и его филиалов в Европе, Америке и странах Востока.
5. Действительный член Югославской академии наук и художеств (Загреб).
6. Действительный член Португальской академии (Коимбра).
7. Действительный член Реймской академии (Франция).
8. Действительный член Международного института науки и литературы (Болонья, Италия).
9. Почетный член Комитета по культуре (Буэнос-Айрес, Аргентина).
10. Вице-президент Общества Марка Твена (США).
11. Вице-президент Американского института археологии (США).
12. Почетный член Просветительского общества Бенареса (Индия).
13. Почетный член Общества Мора (Франция).
14. Член Красного Креста (Франция).
15. Член Общества по изучению древностей (Франция).
16. Пожизненный член Федерации французских художников (Париж).
17. Член Осеннего салона (Париж).
18. Пожизненный член Общества антикваров (Париж).
19. Почетный президент Международного союза в поддержку Пакта Рериха (Брюгге).
20. Почетный покровитель Исторического общества при академии (Париж).
21. Почетный президент Общества имени Рериха во Франции (Париж).
22. Член-учредитель Этнографического общества (Париж).
23. Почетный президент Академии имени Рериха (Нью-Йорк).
24. Почетный президент Общества за культурный прогресс «Фламма» (штат Индиана, США).
25. Почетный президент Общества имени Рериха в Филадельфии (США).
26. Почетный член Общества по охране исторических памятников (Нью-Йорк).
27. Почетный президент Латвийского общества Рериха (Рига).
28. Почетный президент обществ Рериха в Литве, Югославии, Китае.
29. Почетный член Института имени Субхас Чандра Боше (Калькутта).
30. Член Института Джагадиcа Бозе (Индия).
31. Член Нагати Прачари Сабха (Индия).
32. Пожизненный член Королевского азиатского общества в Бенгалии (Калькутта).
33. Пожизненный член Общества «Искусство Востока» (Калькутта).
34. Почетный президент и доктор литературы Международного института по изучению буддизма в Сан-Франциско (Калифорния) [Международный буддийский институт (США)].
35. Почетный член Русского музея истории и культуры в Праге (Чехословакия).
36. Почетный член Общества Люзас (Париж).
37. Почетный член Лиги в защиту искусства (Париж).
38. Покровитель Культурного общества (Амритсара, Индия).
39. Член-благотворитель Ассоциации международных исследований (Париж).
40. Почетный член Ассоциации Филда (С.-Луис, США).
41. Почетный член Общества Браурведа (Ява).
42. Почетный член Национальной ассоциации естественной медицины в Америке (Лос-Анджелес, Калифорния).
43. Почетный президент Центра искусств и культуры (Аллахабад, Индия).
44. Президент Лиги культуры (США).
45. Почетный президент Американско-Русской культурной ассоциации в Нью-Йорке (США).
46. Вице-президент Американского института археологии (США) и многих других организаций и обществ.

К 135-летию со дня рождения Н. К. Рериха состоится XII Международная научно-практическая конференция «Н. К. Рерих и его современники. Коллекции и коллекционеры»

Могучая держава Рериха поражает своими масштабами. Необъятное количество картин, статей, начинаний, организаций… Как сказал академик А.П.Окладников, «сделанное Рерихом не укладывается в обычные представления о человеческих возможностях». Пришедший исполнить веление Космических сроков, давший новое, эволюционное направление человеческим устремлениям, он не только принёс Весть, но и воплотил в прекрасные материальные формы доверенные ему жемчужины красоты Высшего Мира.

Николай Константинович Рерих был новатором во всём. Впервые в истории культуры он дал совершенно новое объяснение таким понятиям, как Культура, Искусство, Музей, Творчество… К культурному достоянию он относит лишь то, что выявляет нравственные основы жизни. «Культура есть почитание Света», — утверждал Н.К.Рерих, — почитание всего самого Высокого и Священного, что есть в жизни людей. Таким же необычно новым подходом отличалось его отношение к Музею как учреждению подлинной Культуры: «Скажу, как я понимаю Музей наш. Музейон, Музей не есть мёртвое хранилище, не сокровище скупца. Музей неразрывен с понятием Культурного Центра»¹. «Прежде всего Музейон есть Обитель всех родов Прекрасного, и вовсе не в смысле лишь сохранения тех или иных образцов, но в смысле жизненного и творящего применения их»².

Елена Ивановна Рерих и Николай Константинович Рерих

К осуществлению Музейона, жившего в его высоких мечтах, Николай Константинович подошёл, уже имея колоссальный опыт культурной работы в России и в странах Европы и Америки. Творческие достижения Рериха были столь велики, что уже при его жизни возникла идея создания Музея его имени как центра мировой духовной культуры. Эта идея исходила не от него самого — она являлась частью Великого Плана одухотворения человечества, осуществляемого на нашей планете Силами Света.

Основание первому Музею Н.К.Рериха было положено в Америке в 1923 году, а через шесть лет в Нью-Йорке открыл свои двери 29-этажный небоскрёб — грандиозный культурный комплекс, включавший в себя выставочные залы с картинами Рериха и других художников, залы восточного искусства, тибетскую библиотеку, концертный зал, зал для просмотра фильмов, школу искусств. При Музее работали секции, занимавшиеся разными направлениями искусства и мысли. Была здесь и часовня Преподобного Сергия Радонежского.

Музей явился инициатором не только культурных начинаний, но и научных проектов, в частности двух крупнейших экспедиций — в Центральную Азию и в Маньчжурию. Он объединял деятельность десятков культурных организаций во многих странах мира, координировал общественное движение, связанное со Знаменем Мира и Пактом Рериха.

Свет культуры, так ярко просиявший в Америке, вызвал ожесточённые нападки тьмы. Великому делу был нанесён удар: в середине 1930-х годов здание Музея со всеми его фондами захватили предательские руки.

Борьба за возвращение Музея продолжалась долгие годы. Николай Константинович ушёл из жизни, так и не дождавшись восстановления справедливости. Вскоре после его ухода, в 1948 году, в письме к американским сотрудникам Елена Ивановна Рерих передаёт слова Великого Учителя: «Новая Страна оявится на победе, и Музей будет возвращён Вам. Справедливость будет восстановлена. Напиши им: «Лучшая ступень оявится в новом помещении из-за нового обстоятельства, из-за определённого нового обстоятельства. Новая Страна станет проявлять интерес к Искусству своего гениального соотечественника. Страна оявится на новой оценке всей его деятельности…»»³

Так два понятия — Музей Рериха и Новая Страна (Россия) — впервые становятся рядом.

Спустя два года Елена Ивановна напишет: «Вы знаете, насколько В. Вл. ценил картины Н.К.[Рериха]… как называл его лучшим современным художником, как хотел утвердить его искусство по всему Миру, чтобы напитать души, ищущие и жаждущие Красоты. И конечно, В. Вл. имеет План, как собрать картины, как создать Памятник такому исключительному Художнику, Мыслителю и представителю великой человечности в эпоху наибольшей бесчеловечности»⁴.

В 1949 году деятельность Музея Николая Рериха в Нью-Йорке возродилась, Музей обрёл новый дом. Под руководством неутомимой Зинаиды Григорьевны Фосдик, ближайшей верной сотрудницы Рерихов, Музей продолжил работу, начатую семьёй великих Светоносцев.

Между тем час духовного пробуждения Новой Страны приближался.

Один из возможных путей Великого Плана, о котором в Учении было сказано: «В новую Россию Моя первая весть», осуществлялся по линии духовной преемственности, идущей от Николая Константиновича Рериха к его ближайшему ученику — Борису Николаевичу Абрамову. «Эту весть надо было передать русскому народу. России суждено великое будущее, и надо было начинать готовить это будущее», — говорила Наталия Дмитриевна Спирина, ученица Б.Н.Абрамова, объясняя причину их возвращения на родину.

Несомненно, Борису Николаевичу приоткрывались картины суждённого будущего России. Это становится ясно из его Записей и бесед с учениками: «Теперь созданное воплощается в жизнь. Новый центр Культуры утверждается там — север, град со старым славянским названием»⁵ (1957 г.). «Цель знаете, План знаете и знаете, где и как приложить свои силы…»⁶ (1958 г.) «Нам в будущем не малое отведено место и труд. Ускорение идёт в геометрической прогрессии. Сознание приготовьте к неожиданностям. Цель одна — к Приходу людей подготовить. Будет Музей и репродукции всех размеров»⁷ (1958 г.).

В конце 1950-х, до возвращения Бориса Николаевича и Наталии Дмитриевны на родину из Харбина, многое могло казаться неосуществимым. И всё же наступали сроки, и ничто не могло остановить предуказанного.

Проследим события тех лет.

1957  год. В Советский Союз по приглашению Н.С.Хрущёва возвращается Ю.Н.Рерих. В дар родине он привозит из Индии более 400 картин Н.К.Рериха.

1958 год. В залах Московского союза художников открывается первая выставка из привезённых картин Н.К.Рериха. Затем начинается шествие этой выставки по городам Советского Союза.

1959 год. Из Харбина в Новосибирск приезжают Н.Д.Спирина и Б.Н.Абрамов. Они привозят с собой книги Учения Живой Этики и Записи Бориса Николаевича.

Юрий Николаевич Рерих и Святослав Николаевич Рерих. 1960

1960 год. По приглашению Н.С.Хрущёва в Москву приезжает С.Н.Рерих со своими работами, и в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С.Пушкина открывается его персональная выставка.

В этом же году Новосибирск получает бесценный дар — картины Н.К.Рериха из коллекции, привезённой Юрием Николаевичем. Открытие выставки состоялось в Новосибирской картинной галерее 27 сентября. С этого дня 60 полотен великого художника должны были, по условию дарителя, находиться в постоянной экспозиции.

Следует отметить, что картины прибыли в Новосибирск почти одновременно с приездом сюда Н.Д.Спириной и Б.Н.Абрамова, который прожил здесь чуть больше года. Известно, что Борис Николаевич принимал участие в развешивании картин и подготовке выставки к открытию. Одно время он работал в Областной библиотеке, расположенной рядом с картинной галереей, что позволяло ему довольно часто бывать в зале Рериха. Вскоре, по сложившимся обстоятельствам, Б.Н.Абрамов уезжает из Новосибирска, но здесь остаётся его ученица Н.Д.Спирина.

С.Н.Рерих и П.Ф.Беликов. 1960

По приезде Юрия Николаевича Рериха в Советский Союз в его беседах начинает звучать мысль о создании Музея Н.К.Рериха на родине. Юрий Николаевич обсуждает этот вопрос в Министерстве культуры. Наряду с Москвой и Ленинградом — городами, где предполагалось открыть такой Музей, — впервые звучит и название большого региона: Сибирь — Алтай.

Насыщение пространства мыслями о создании Музея продолжается и после ухода Юрия Николаевича из жизни. В записях бесед Наталии Дмитриевны с Борисом Николаевичем за 1967 год вновь встречается: «Думать: «Музей Гуру»» — это была одна из тех формул, которые давались Борисом Николаевичем для постоянного утверждения на мысленном плане. «Строитель жизни не может быть пассивным или бездеятельным. Когда нельзя строить руками или деятельностью внешней, он будет строить мыслью»⁸, — сказано в Записях Б.Н.Абрамова. «Основа творчества — умение ярко, отчётливо и красочно представить в мысленном взоре желаемый образ, чтобы затем уже облечь его в плотную форму»⁹.

Наступили годы так называемого застоя, когда для воплощения мыслей о музее, казалось, не было никаких условий: творчество Рериха замалчивалось, а на его философию был наложен негласный запрет. Но думать о будущем музее никто не мог ни помешать, ни тем более запретить.

Н.Д.Спирина (в центре), П.Ф.Беликов на выставке картин Н.К.Рериха. 1975

Шли годы, наполненные для Наталии Дмитриевны в основном внутренней деятельностью, о которой мы можем только догадываться. С 1973 года в стране начинается подготовка к юбилейным мероприятиям, посвящённым 100-летию со дня рождения Н.К.Рериха. В 1974 году после многолетнего перерыва родину вновь посетил С.Н.Рерих, он привёз из Индии вместе со своими работами и картины отца. Выставки с огромным успехом прошли в Москве и Ленинграде.

Н.Д.Спирина — экскурсовод. 1970-е

Новосибирску также посчастливилось познакомиться с неизвестными советскому зрителю работами великих мастеров. На выставках Николая и Святослава Рерихов, проходивших в Доме учёных Академгородка (1973 г.), в спорткомплексе НГУ и в залах НКГ (1975 г.), Н.Д.Спирина была бессменным консультантом-экскурсоводом. Появилась возможность делать то, о чём мечталось многие годы. Будучи музыкантом и знатоком поэзии, Наталия Дмитриевна создавала литературно-музыкальные слайд-композиции и представляла их с помощью Е.Маточкина и Л.Шкутина в музыкальной гостиной Дома учёных Академгородка. Сама форма таких встреч ничем особенным на первый взгляд не отличалась — живая музыка, чтение стихов, рассказ о художнике и его произведениях с показом слайдов. Но те, кто бывал на этих вечерах, уходили ошеломлённые и вдохновлённые: ничего подобного они прежде не видели и не слышали.

Н.Д.Спирина на выставке картин Н.К.Рериха и С.Н.Рериха

Интерес к творчеству Рериха стремительно возрастал, и Наталию Дмитриевну наперебой приглашали с выступлениями в картинную галерею, в университет и пединститут, в школы, библиотеки, студенческие клубы; её лекции с успехом проходили в книжном магазине Торгового центра Академгородка и в Центральном доме книги Новосибирска. Программы «Образы Рериха» и « Рерих и музыка» были настолько востребованы, что время от времени поступали просьбы повторить их.

Обо всём этом — культурно-просветительской работе и всеобщем интересе к творчеству Рериха, особенно среди молодёжи, — Наталия Дмитриевна сообщала Павлу Фёдоровичу Беликову, которого интересовало всё, что касалось популяризации творчества Рериха. В ответ на одно из таких писем Беликов писал: «Деятельность новосибирцев, активизации которой, конечно, способствовали и выставка, и организованные Вами вечера, несказанно радует сердце. Ведь всё то, что каких-нибудь полтора десятка лет тому назад отодвигалось в какие-то неопределённые дали, даёт о себе властно знать в нашем сегодня. «Зов» не только дан, но уже и услышан, и среди услышавших много молодых сердец, что особенно обнадёживает. Передать эстафету — это было главным для нашего поколения. И вот это главное осуществляется вопреки совсем недавно препятствовавшей «очевидности»».

Наталия Дмитриевна делится с Павлом Фёдоровичем своими мыслями о создании в Новосибирске Музея Н.К.Рериха. Беликов, имевший непосредственное общение со Святославом Николаевичем Рерихом, обсуждает с ним этот вопрос по просьбе Наталии Дмитриевны. Так, в письмах П.Ф.Беликова к Н.Д.Спириной мы находим ценный документ — составленный С.Н.Рерихом подробный план создания целой сети Мемориальных музеев в местах пребывания Н.К.Рериха, с Центром в крупном городе.

Уж е в то время, в 1974 году, при обсуждении плана организации в Новосибирске Музея Н.К.Рериха речь шла именно о народной стройке. Саму идею создания Музея Павел Фёдорович, конечно же, поддержал: «Пусть именно грандиозный Музей будет магнитом. И пусть он вдохновляет на каждодневную, возможно для большинства из нас самую трудную, но и самую необходимую работу». Но при этом П.Ф.Беликов высказал сомнение в возможности осуществления этих планов в данное время и таким методом: «Это слишком сложное дело, «народных строек» и соответствующих «фондов» — у нас наперечёт. Попасть в такой разряд — почти безнадёжное дело». Если учесть, что в понимании чиновников музей — это лишь хранилище произведений искусства, и не более того, то становится понятно, почему П.Ф.Беликов, несмотря на то что в Новосибирской картинной галерее было уже 60 картин Рериха, предупреждал: «Нужно обосновать необходимость музея наличием экспонатов, т.е. картин Н.К.[Рериха], а их у вас сейчас мало. Поэтому необходимо хотя бы на время получить их из разных запасников, временно где-то выставить (возможно, с помощью А.П.Окладникова в помещениях Сибирского отделения АН), заполучить согласие дальнейшего поступления картин ( может быть, от С.Н.[Рериха]) и, опираясь именно на такие факторы, хлопотать о специальном Музее».

Н.Д.Спирина с сотрудниками СибРО у будущего Музея. 1997

Конечно, любой художественный музей почтёт за честь иметь богатую коллекцию подлинников. Но о каком именно Музее мечтала Наталия Дмитриевна? Несомненно, он более всего должен был соответствовать представлениям самого Николая Константиновича Рериха о Музее как « Обители всех родов Прекрасного», как содружестве Искусства и Знания, направленных на служение благу людей, на улучшение их жизни на земле.

Сын художника Святослав Рерих тоже мечтал о создании подобного музея, сказав о нём так: «Прежде всего это должен быть живой центр. Не просто музейная экспозиция, а постоянно сменяющие друг друга выставки — картин, ремёсел, детских работ, причём… интернационального характера. Конечно, наряду с этим работы Николая Константиновича должны будут представлены постоянно.

Н.Д.Спирина на встрече с сотрудниками Рериховских Обществ. 1990-е

При центре может быть и лекционный концертный зал, и студии для молодых художников, и мастерские по возрождению и сохранению народных ремёсел… Несомненно, при центре должна работать большая библиотека, где будут собраны книги по истории культуры, по искусству, философии России, Востока и Запада, в том числе, конечно, и работы Николая Константиновича и Елены Ивановны. (…) Но центр видится мне и как научное учреждение. Задачей его, как представляется, может стать не только систематизация и изучение многогранного наследия Н.К. и Е.И. [Рерихов], но и дальнейшее развитие заложенных в этом наследии идей»¹⁰.

В начале 1990-х годов Святослав Николаевич передал на родину наследие Елены Ивановны и Николая Константиновича Рерихов. Вскоре в Москве открылся общественный Музей Н.К.Рериха, в котором и разместилось это бесценное наследие. Московский Музей Рериха, нуждавшийся в помощи на стадии своего становления, получил огромную поддержку со стороны многих Рериховских Обществ.

Среди них было и Сибирское Рериховское Общество — культурно-просветительская организация, созданная в 1991 году в Новосибирске Наталией Дмитриевной Спириной. Это Общество объединило людей, интересующихся не только художественным творчеством Н.К.Рериха, но и его философией и принявших Учение как основу жизни.

Сибирское Рериховское Общество размещалось в здании Новосибирской картинной галереи — сначала в двух комнатах на первом этаже, а затем в небольшом полуподвальном помещении. Здесь работали издательство, библиотека, создавались слайд-программы, шла подготовка к «круглым столам», педагогическим школам-семинарам, конференциям, Рериховским Чтениям.

Н.Д.Спирина с сотрудниками СибРО на стройплощадке. 1998

Академик Александр Леонидович Яншин, посетивший в 1996 году Новосибирск, сказал: «Должен подчеркнуть, что Сибирское Рериховское Общество… сейчас представляет собой могучую силу… Для меня были приятной неожиданностью развёрнутая обширная издательская деятельность, распространение идей Учения через брошюры, издание журнала — это очень своевременно».

Мысль о создании в Новосибирске Музея Н.К.Рериха объединяет всё большее количество людей. Об этом пишут посетители многочисленных выставок картин и репродукций Рериха, проводимых СибРО; эта идея обсуждается культурной общественностью, сибирскими учёными и представителями властных структур города. От имени Сибирского Рериховского Общества и Сибирского отделения Академии наук переговоры со Святославом Николаевичем Рерихом о создании такого Музея вёл председатель президиума СО РА Н академик Валентин Афанасьевич Коптюг. Святослав Николаевич отнёсся к этой идее очень одобрительно и собирался приехать в Новосибирск.

В 1992 году мэрия Новосибирска приняла решение о создании на базе СибРО Центра-Музея Н.К.Рериха. Но до его осуществления пройдут ещё годы, наполненные не только напряжёнными поисками подходящего помещения, но и многочисленными судами с руководством Картинной галереи, усиленно выселявшим СибРО из двух полуподвальных комнат на улицу.

Помощь, оказанная Обществу в эти трудные годы многими людьми, в частности крупнейшими учёными академиками В.А.Коптюгом, А.Л.Яншиным и А.А.Трофимуком, завершила то, к чему уже много лет вела мысль наших Ведущих, — 6 декабря 1996 года мэрией Новосибирска принято решение о выделении Сибирскому Рериховскому Обществу полуразрушенного здания в центре города под Музей Н.К.Рериха. Это было начало нового периода в жизни СибРО. Выделенное здание требовало не просто ремонта, а полной реконструкции. Строительство Музея, по предложению Н.Д.Спириной, было объявлено народной стройкой.

Следует отметить, что необычное строительство, которое было заложено огненной мыслью его вдохновителя — Наталии Дмитриевны Спириной, проходило в непростое для нашей страны время: «обвал» рубля, всеобщее обнищание, политическая нестабильность… Но, несмотря ни на какие препятствия, стройка продвигалась.

Одновременно в горноалтайском селе Верхний Уймон силами Сибирского Рериховского Общества велись работы по восстановлению дома старовера В.С.Атаманова (где Рерихи останавливались во время своей Центрально-Азиатской экспедиции) для дальнейшего создания в нём Мемориального дома-музея Н.К.Рериха. При этом не прекращалась культурно-просветительская деятельность, выпускался ежемесячный журнал « Перед Восходом». На его страницах появилась рубрика «Мочь помочь — счастье», где помещались слова благодарности всем, кто вносил свой посильный вклад в строительство Музея.

Н.Д.Спирина с сотрудниками в Музее Н.К.Рериха

Наталия Дмитриевна как-то сказала: «Мы мечтаем о том, что будет написана изумительная, увлекательная книга о создании Музея — о том, как он рождался, строился, творился и создавался. Это будет так же увлекательно, как самый увлекательный роман».

Но до окончания строительства было ещё далеко, и трудности, с которыми приходилось сталкиваться, порой казались непреодолимыми. Но именно только казались. Препятствия, как известно, заставляют мобилизовать все силы и помогают объединиться всем, кто способен на объединение. К тому же эта работа дала всем возможность на деле доказать свою приверженность не только Учению, но и своему земному Учителю.

«Мы строим Музей, а Музей строит нас» — это уже ставшее афоризмом выражение Наталии Дмитриевны очень точно отражает происходивший здесь процесс: строительство Музея стало школой искусства творить взаимоотношения, школой, где каждый приобретал ни с чем не сравнимый опыт самосовершенствования. Преодолевая внешние и внутренние препятствия, закалялись сотрудники: «Так тяжкий млат, дробя стекло, куёт булат».

Музей в Новосибирске стал развитием идеи Музейона Рериха на эволюционно новом этапе — в годы, названные Наталией Дмитриевной «эпохой Живой Этики», когда Учение, данное Великими Учителями, стало всеобщим достоянием, получив широчайшее распространение.

В июне 1999 года Наталия Дмитриевна сказала: «Постройка нашего Музея — это веление сроков, он должен быть построен, и он будет построен к определённому сроку».

Н.Д.Спирина в своём рабочем кабинете. 2002 г.

В эти годы в своих беседах и выступлениях Наталия Дмитриевна говорит о том, что стены Музея должны быть одухотворены сердечным горением работающих здесь и этот огонь почувствуют посетители, он будет зажигать поверх слов. «Стены построить — это ещё не всё, — сказала она в июле 1999 года. — Красивое здание, и даже наполненное картинами, — это ещё не всё. Главное — это люди, которые смогут наполнить духом это здание. А кто эти люди? Это мы, так как кроме нас просто некому это сделать. Потом придёт смена, нас сменит младшее поколение, но до этого ещё нужно дожить». Прекрасные экспонаты и произведения искусства не смогут оказать своего благотворного воздействия, если будут находиться в окружении людей равнодушных, утверждает Наталия Дмитриевна. Вот почему самым главным она считала создание в Музее атмосферы подлинного Служения Высокому и Прекрасному. Так в основу его деятельности закладывалось духовное наполнение. Это было первично.

Наталия Дмитриевна была в курсе всех проблем и событий, происходивших и на стройке, и в самом СибРО, а также в Рериховских Обществах, участвующих в строительстве Музея. Одним из трудных был 2000 год. На ноябрьском «круглом столе» Наталия Дмитриевна прочитала своё слово «Воитель Непобедимый», посвящённое Предводителю Небесного Воинства — Архистратигу Михаилу. Закончив выступление, она сказала: «А теперь мы хотим объединить сердца и обратиться за Высшей помощью. Во имя Мудрости и Красоты, принесённой нам Свыше, будем просить Предводителя Великих Сил бесплотных Архистратига Михаила направить Свою Мощь и Помощь на очень трудное дело — создание в России Азиатской первого на Земле Сибирской Музея, посвященного Николаю Константиновичу Рериху и его творчеству. Начало этой стройке уже положено. Обратимся с сердечным воззванием к Великому Сердцу Водителя Сил Небесных покровительствовать нам в благом Деле завершения начатого».

Это необыкновенное воззвание стало совместной молитвой-обращением. Ничего подобного не было ни до, ни после этого.

Наталия Дмитриевна призывала всех мысленно помогать строительству: «Можно уже начать радоваться нашему Музею! Это его материализует». «Когда думаешь о его предназначении, о том, что в Будущее начало положено, что он разовьётся в Центр — на всю землю, — преисполняешься торжественностью». «Музей — это продвижение Учения в материальном виде. Он будет наполнен духом Учения. Нашими руками создаётся чудо».

Когда Наталии Дмитриевне задали вопрос: «Как нам готовиться к открытию Музея внутренне?» — она ответила: «Самое главное — что есть Музей, для страны, для человечества, планеты. Если мы твёрдо поймём масштаб Музея и что это значит для грядущих поколений — будем готовы. И это повлияет на открытие Музея. Это как флаг, который несут впереди войска.

Чувствуйте Музей! Он зависит от наших мыслей, которые мы в него вкладываем. И чем больше масштаб ваших представлений, тем больше будет Музей, он будет крепнуть с каждым днём!»

«В какой-то из дней соберёмся в Музее, около камина, с цветами, розами, с радостью. В центре города — тихий оазис Света, в центре «Вавилона» — убежище для духа. А ездить будут — только чтобы там побывать! Привозить будут памятные дары, и картины будут. Внутри — так красиво, так чисто, незапятнанно, словно где-то в надземном мире; душа отдыхает. Будут приходить дышать духовным воздухом. Фундамент Музея прочный, так как он — на основе эволюции».

Прошло десять лет строительства — десять труднейших и незабываемо прекрасных лет. Друзья и сотрудники Музея Н.К.Рериха в Новосибирске понимают, что сделан лишь первый шаг на том нескончаемом пути в Беспредельность, куда устремляет Учение Новой Эпохи, куда позвала их Наталия Дмитриевна Спирина. И сколько совместных трудов и усилий ещё предстоит приложить, чтобы Музей стал именно таким, каким его видели наши Старшие.

Анастасия Бодрова
Ирина Сереброва

¹ Рерих Н.К. Твердыня Пламенная. Рига: Виеда, 1991. С. 202.
² Там же. С. 240.
³ Рерих Е.И. У порога Нового Мира. М., 2000. 13.11.1948.
⁴ Там же. 28.11.1950.
⁵ Искры Света. Вып. 2 – 3. Новосибирск, 2000. С. 47.
⁶ Грани Агни Йоги. 1958. Новосибирск, 2007. С. 32.
⁷ Искры Света. Вып. 4. Новосибирск, 2000. С. 5.
⁸ Грани Агни Йоги. VI. 528.
⁹ Грани Агни Йоги. II. 98.
¹⁰ Рерих С.Н. Медлить нельзя // Сов. культура. 1989. 29 июля.