Архив рубрики "Авторские работы — new"

Трехмерные миниатюры Сью Блэквелл

Категории: Art, Авторские работы - new 16 января 2012 просмотров: 19 Автор: Irina
Англичанка Сью Блэквелл (Su Blackwell) избрала объектом своего творчества старые книги. Вдохновившись тем или иным сюжетом, она начинает создавать трехмерный миниатюрный мир.
Все, что требуется, чтобы вдохнуть жизнь в сюжет – это хирургический скальпель, клей и старые книги, которые в мастерской Сью хранятся в большом количестве. В 2006 году мастерица представила свои работы на выставке в Лондоне.

автор Англичанка Сью Блэквелл (Su Blackwell)

 

автор Англичанка Сью Блэквелл (Su Blackwell)

 

автор Англичанка Сью Блэквелл (Su Blackwell)

 

автор Англичанка Сью Блэквелл (Su Blackwell)

 

автор Англичанка Сью Блэквелл (Su Blackwell)

 

автор Англичанка Сью Блэквелл (Su Blackwell)

автор Англичанка Сью Блэквелл (Su Blackwell)

 

источник; https://plus.google.com/u/0/116861695487688701078/posts

Бельгийского фотографа Бена Гуссенса (Ben Goossens) часто называют Сальвадором Дали фотографии. Несомненно, его фотокартины по композиции и стилю напоминают черты известного художника. Но отличие состоит в том, что работы Гуссенса подвергаются компьютерному ретушированию и обработке в фотошопе, после чего довольно сложно понять, где же на самом деле проходит эта тонкая грань между реальностью и вымыслом.

Целых долгих 35 лет Бен Гуссен проработал обычным арт-директором в бельгийской рекламной компании. Однако внезапно случилась пенсия, чтобы пережить не понятные ощущения Бен приобретает камеру  Nikon D300. И сразу попадает в поле зрения энтомологов где и был удостоен чрезвычайно лестными отзывами.

Бен Гуссенс (Ben Goossens) создаёт фото — монтаж с отличительным cюрреальным стилем. Изображения Гуссенса завоевали награды в ряде престижных международных конкурсов фотографии, включая золотые и серебряные медали на Trierenberg Super Circuit, крупнейшем в мире ежегодном конкурсе фотографии.Бен Гуссенс (Ben Goossens) подвергает снимки серьезной обработке на компьютере. И теперь уже сложно понять, где проходит граница между реальностью и вымыслом.

Работы Бена скорее всего создают настроение и несут большой интерес.

Источник: https://plus.google.com/u/0/photos/102627418873482927781/albums/5677836450774001041

Евгения Борисовича Щеглова (1927-1991) , художника-карикатурист, Заслуженный художник России.

Евгений Борисович Щеглов. художник-карикатурист

Е.Щеглов рисовал в журналах “Крокодил”, “Здоровье”, “Веселые картинки” и других. Иллюстрировал книги ведущих писателей-юмористов и сатириков своего времени. Оформил несколько спектаклей в московских театрах, работал для цирка, оформляя клоунские номера.

Особенно хочу отметить и показать прекрасный, добрый мною любимый альбом » О Больших и маленьких». В этот удивительный альбом вошло  148 рисунков. Это добрые, теплые рисунки из моего детства.

автор художник Е.Щеглов

Евгений Борисович написал к этому альбому несколько слов.

НЕСКОЛЬКО СЛОВ ОТ АВТОРА.

Это небольшое вступление написано как приглашение войти в мир веселого и хорошего настроения, которое сопутствовало моей работе. Юмор рождается от радости восприятия жизни, а жизнь дарит внимательному взору художника так много новых, интересных впечатлений.
И эти впечатления в своих рисунках я стараюсь передать, зафиксировать в своем творчестве. Как и каким образом донести свои чувства, эмоции — каждый художник решает по-своему.

"Будь здоров! Расти большой!" Е.Б. Щеглов

Утреннее умывание.

 

- А это безымянный пальчик - его забыли назвать

- Ну, почесал свой нос?

- Посмотрим, что мама купила?

Новая игрушка

- Мама! Папа! Смотрите, какой я праздник устроил!

Всей семьёй

Е.Б.Щеглов (Заслуженный художник России)

 

художник Е.Щеглов из альбома "Большие и маленькие"

художник Е.Б.Щеглов

художник Евгений Щеглов

Evgeny Shcheglov (1927-1991)

Дом в котором я живу

Источник: https://plus.google.com/photos/103685740157136493702/albums/5678978747970672465

Первую свою фото камеру  Томми получил, когда ему было 15 лет.

После последовали несколько лет интенсивной фотографии, особенно, когда появилась у Томми цифровая камера именно с ней он начал развиваться так как мог видеть результат работы прямо в камере.

портфолио

С ненасытным любопытством  он начал увлеченно фотографировать  портреты, концертные фотографии, уличные фотографии, фотографии природы и все что было между ними. Это дало Томми неоценимые знания с техническоой точки зрения. Что подтверждает что все хорошее в фотографическом искусстве создается непосредственно в камере.

"Выживание". Портфолио Томми Ingberg

Сегодня Томми работает преимущественно в черно-белом стиле,  делая сюрреалистические фотомонтажи. Много фотографирует в студии, а также в поле, а затем исходный материал объединяет и обрабатывает  на компьютере.

Каменная часть 3

Для Вас

Ворона

Поливать

Полет

Думать

Ладно уж

Пустота

Мы встречаемся снова

Вы все опаздываете на чай

Ожидание

Хотеть пить

Шторм

Конус

Камень 1

Разорвать

Пузырь

Сдаться

Тюрьма

Марионетка

Часы

Работы, Томми это загадка для зрителя…

 

Источник: http://www.ingberg.com/

 

Британский  фотограф — Mike Shaw, специализируется на пейзажах и уличных портретах, используя при этом стиль светотени.

 

Mike Shaw фотограф

Mike много путешествует, его портреты завораживают каждого и не могут оставить равнодушными кто видел их хоть один раз. В его портретах хорошо передано состояние человека, его мысли, чувства, сострадания пережитого.

Вот несколько его работ из альбома «People I Have Met»

Wired

To-Know

Sweet

Soldier

Snow-Queen-II

See

Russian

Rock-Star

Puppet

Peter

I-See-You

Hobo

Hear

Hard-II

Happy-Music

Публикации:

Digital Camera and Digital Camera World issue 115
Soura magazine issue 26
Soura Magazine Turns 5 book
Idea Photos and Fashion Idea issue Jan/Feb 2009
Squish Magazine issue 1
Mac fan issue April 2010
John Pual Thornton's Art And Courage.
источник:https://plus.google.com/102518365620075109973/posts?hl=ru

 

Кал родился в Триполи 1968 года.

натюрморт Кал Gajoum

Его интерес к искусству был вызван в очень раннем возрасте. Фактически, ему было только десять лет, когда он принял свое первом участие в художественном конкурсе.

Позже Кал получил обучение живописи маслом и методом мастихина в художественной школе Рима, благодаря другу семьи, который был художником.

натюрморт Kaл Gajoum

натюрморты Кал Gajoum

Первую свою персональную выставку Кал проводит в 1983 году в Триполи.

Он переезжает в Париж, чтобы учиться техники акварели и парижскому стилю живописи. Уроки принимает у частных художников.

С 1992 года Кал проводит свое время на Мальте, уже как профессиональный художник. На Мальте он провел семь лет работая в Королевской галереи Fine Art, а также все это время продолжает  заниматься развитием поиска личного художественного стиля, образа.

В 2000 Кал оказался в Англии, где он управлял Центром Британской Картинной галереи.

В 2003 Кал эмигрировал в Канаду, где он теперь проживает и работает в Британской Колумбии и Квебеке.

Теперь Кал все свое творчество концентрирует на городские пейзажи и натюрморты, используя свои методы на холсте  мастихином и маслом.

источник: http://foto.mail.ru

Вассилис   Tangoulis фотограф родом из Патра-Греция.

Художник, фотограф Вассилис Tangoulis. Греция

Его работы, фотографии это способ выразить свои чувства, эмоции. Ему нравится, захватывать моменты, которые выглядят не обычно. Особенно Вассилис любит работать используя длинные выдержки, и инфракрасные фильтры.  Во всяком случае он верит, что, глядя на мир через фильтр, человек  может быть причиной переоценки ..

Альбом «Черный квадрат»:

blueblack III

blueblack VI

allien IV

alone

Художник фотограф Вассилис Tangoulis Греция

 

Вассилис Tangoulis фотограф. Греция

 

Вассилис Nangoulis художник, фотограф Греция

Вассилис Tangoulis профессионал на длинных выдержках:

Место проживания: Патра-Греция 

Любимый жанр музыки: рок ​​баллады

Любимый фотограф: Мишель Левин 

источник: https://plus.google.com/u/0/113212564798246057056/posts?hl=ru

Филипп Уоттс Дизайн-группа креативных дизайнеров, основанная в 1993 году и базируется в Ноттингеме Великобритания.

Филипп Уоттс Дизайн. Великобритания

 

Успешно запатентовала более 500 продуктов, участвовала в работе более 100  интерьеров, выполнела более 150 индивидуальных, уникальных заказов, которые находятся сейчас во всем мире.

Последние уникальные разработки Филипп Уоттс Дизайн это уникальные, неповторимые по мастерству и дизайну лестницы.

Скульптурная лестница Northampton:

Скульптурная лестница

 

Лестница ЛЕЗ-УШ (выполнена для частных клиентов Франция)

Лестница ЛЕЗ-УШ

Лестница Херефорд: (винтовая лестница переходящая в мост под потолком)

Лестница Лондон: (открытый балкон, лестница из литого алюминия со стеклянными ступенями, клиент Голандия парк, Лондон)

Недавние новости — Филипп Уоттс Дизайн разработал новый ресторан для Суши в Westfield Stratford, который открылся совсем недавно 13 сентября 2011 года.

Источник:http://www.philipwattsdesign.com/news

С праздником весны, любви, надежды!

Категории: Art, Авторские работы - new, Фотография 8 марта 2011 просмотров: 203 Автор: Irina

Мои романтические цветы, самым дорогим и любимым — маме, дочке и конечно же искренним подружкам, всем красивым, добрым, домашним и деловым, женщинам!

Необыкновенное чудо

Необыкновенное чудо

Полевые цветы

Полевые цветы

Сияние

Сияние

На крыльях любви

На крыльях любви

Любит, не любит, любит...

Любит, не любит, любит...

Волшебные глазки

Волшебные глазки

Волшебный звон

Волшебный звон

Гобеленовое чудо

Гобеленовое чудо

Женский натюрморт

Женский натюрморт

С праздником весны!

Жак Ихмальян (1922г. — 1978г.) — советский-армянский художник, в работах которого преобладали восточные мотивы.

Жак Ихмальян в мастерской

Жак Ихмальян в мастерской

Художник писал о себе: Я родился и вырос в Стамбуле, однако мои отец и мать родом из Анатолии, поэтому я вобрал в себя и эту культуру. В мою городскую жизнь всегда вплетались анатолийские традиции и обычаи, и Анатолия совсем не кажется мне чужой.

художник Жак Ихмальян

художник Жак Ихмальян

Обычно художнику трудно говорить о себе и своем творчестве. Только картины, созданные художником, могут сказать о нем, о его личности и мастерстве. Я, к примеру, пишу то что чувствую, и не стараюсь украсить свои чувства, потому что украшения всякого рода похожи на пустые красивые слова — это внешняя оболочка, которая мешает разглядеть истинное лицо художника.

Уличный музыкант

Уличный музыкант

Алексия Ланцева

Алексия Ланцева

281a

121_1003b

Я стремлюсь в самой простой форме выразить свои чувства и мысли и вто же время не впасть в примитивность. Я воспринимаю природу, все видимое, человека, дружбу, отношения, между людьми, весь окружающий мир только как источник вдохновения, и мое восприятие всего этого в самой откровенной форме выражаю на холсте.

Ihmalyan 2 b copy

125_1006b

129_1013b

post-30908-1206956553

Я знаю, что художник творит не только в тот момент, когда стоит у мольберта с кистью в руке, он творит каждый миг и  любом месте, творит мысленно — без кисти и без холста. Основой искусства я считаю искренность. Любая фантазия может стать правдой искусства только при одном условии, если художник искренен.

670a

917a

1115_lg_1755b

2964_lg_9201_b

Порой я должен вообразить себе холст некой старой, растрескавшейся стеной — я даю волю своей фантазии. Для меня краски — это цветы. Как мы помещаем в вазу цветы, так распределяю я свои цветы-краски в прямоугольнике холста. Скомпоновав цветные и бесцветные пространства, я наношу бесцветный рисунок на цвет и цветной рисунок на не закрашенную поверхность. Рисунок в этом случае как бы скрывает непристойность не закрашенного холста. Если все задуманное удается — я счастлив, если же нет — то да поможет нам бог!

imgB.asp

no19_06

no19_01

1146_lg_6041b

15422715

Картина должна быть или абсолютной или очень бурной. Чувство, владеющее художником во время работы, должно наполнять картину. Именно в цельности этого чувства и заложена, на мой взгляд, цельность картины, ее сила, правда, настоящий лаконизм. Мой метод работы — попытаться объединить две неоправержимые реальности — конкретную и абстрактную. Я думаю, что в результате столкновения этих двух реальностей рождается искусство.

Road

1147_lg_6043b

Гармония

Гармония

Ковровщица

Ковровщица

Прозрение

Прозрение

Базар

Базар

Большое искусство — это самое идеальное и самое прекрасное переплетение абстрактного и конкретного. Это можно найти и у Рембрандта и у Пикассо. Однако  понятие об этом у каждого художника свое. Проблема состоит и том, чтобы найти разумную меру этому переплетению. Решение проблемы зависит от характера художника. для меня во время работы вдруг возникает задача очень определенная: я должен усугубить асимметрию головы, туловища, руки, кисти, стены, стола, окна, стула. То есть ради композиции, с целью усиления правды я деформирую пропорции фигур.

Женственность

Женственность

Коты и собаки

Коты и собаки

Мать и дочь

Мать и дочь

Портрет армянки

Портрет армянки

Я уверен, что искусство — это такое приближение к правде, что оно порой даже сильнее самой правды. Сильнее, так как оно отрешено от мелочей, более целостно, более наполнено чувством и переживанием. Поэтому правда, не вдохновляющая художника, не может взволновать никого.

Семья

Семья

Силуэты людей

Силуэты людей

155_2582b

Жак Ихмальян

Жак Ихмальян

Не знаю,

можно ли быть счастливым,

правду перенося на бумагу,

но знаю -

искусству это доставит счастье.

Греша против истины,

художник обманет иного зрителя,

но не обманет.

себя.

источник:http://ihmalian.narod.ru/index.htm