К 75-летию со дня рождения Элвиса Пресли, посвящается!
Архив рубрики "Событие"
9 мая — Великий праздник нашего народа.
Смотрите историю Великой Победы в фотографиях спустя 66 лет.
Поэт-Е.-Долматовский-выступает-у-Бранденбургских-ворот.
Советские-военные-с-красным-флагом
С днем Победы дорогие ветераны!
СССР — 12 апреля 1961 год — Это был подвиг всей страны!
«Передаем сообщение ТАСС»
Самый большой бессребреник в российской эстраде, так называли Александра Барыкина, певца, музыканта, композитора, поэта и просто человека настоящий, русской души — ушел из жизни.
Он оставил сотни песен. которые знает вся страна и много композиций, которые знает только индивидуумы. Я хочу Вас познакомить с одной из них.
Перерождение модного дома Thierry Mugler
Осенью новым креативным директором дома был назначен Никола Формичетти, директор моды Vogue Homme Japan, редактор моды ряда других изданий, консультант множества модных брендов.
Никола Формичетти /главный стилист и создатель образа Lady Gaga/
Это назначение многих удивило, ведь традиционного опыта создания одежды у Формичетти нет. Однако не стоит забывать, что в команду к Николе взяли двух молодых дизайнеров: Ромена Кремера – для мужской линии и Себастьяна Пенье – для женской.
Лицом дома и музой Формичетти стал Рик Джинест (Rick Genest), более известный как Рико Zombie Boy. Все тело Рика покрыто татуировками, точно повторяющими контуры находящихся под кожей мышц и костей. Лицо – детальное изображение черепа. Этого молодого человека Формичетти нашел через Facebook.
Видео Mugler появилось в сети на следующий же день. Саундтреком занималась Lady Gaga. Она же перед началом показа строчила в Twitter об истекающих секундах.
Произошедшее вчера логичнее было бы назвать не «возрождением», о котором говорили многие, а «перерождением». Безусловно, в видении и подходе к делу художников Мюглера и Формичетти есть много общего: желание шокировать и провоцировать, поиск новых, часто неестественных форм и силуэтов, яркие фантазийные образы, обильное использование кожи и необычных материалов. Но только Формичетти способен вложить в коллекции дух нового времени и говорить с публикой языком нового поколения, а значит, настроить бренд на коммерческий успех.
Рик Джинест (Rick Genest)
Дом моды Thierry Mugler
Сегодня работа многих модных домов и марок напрямую зависит от стилистов, людей, способных перевести идеи дизайнера в броские и красочные термины. Кэти Гранд, Никола Формичетти, Робби Спенсер – множество разных, весьма известных имен стоит за успехом модных домов, о чём широкая публика порой и не догадывается. И уж если то, что эти люди делают, является настолько важным, то почему бы не поставить одного из них во главу дома сразу?
Возможно, действительная роль Формичетти в «перерождении» для кого-то и очевидна (к слову, помахать ручкой после показа Никола вышел с дизайнером Роменом Кремером). Но пока завистники-коллеги критикуют коллекцию, ссылаясь на то, что Формичетти – стилист, а не дизайнер, Никола, прекрасно понимая, кто он в действительности, занимается любимым делом. Посредством тех приемов, что привели его в Mugler, он создаёт красивый, модный и продаваемый продукт в компании симпатичных ему людей .
Конечно, если присмотреться, то за яркой фантазией «главного стилиста», можно разглядеть много современных, красивых и носибельных вещей. Но так ли уж это важно? Ведь сегодня главное – это стиль.
источник: http://www.be-in.ru
На сцене Московского академического и музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко 14 декабря состоится грандиозный гала-концерт звезд мирового балета, посвященный восьмидесятипятилетнему юбилею легенды русского и мирового балета, прославленной балерины и актрисы Майи Михайловны Плисецкой.
Майя Плисецкая
В программе вечера будут представлены фрагменты из документального фильма «AVE Майя», сцены из балетов, которые Майя Михайловна исполняла на протяжении своей долгой творческой жизни и которые были написаны для балерины ее мужем, прославленным композитором Родионом Константиновичем Щедриным, а также новые номера, специально поставленные для этого вечера.
Радион Щедрин и Майя Плисецкая
В гала-концерте примут участие звезды мирового балета, солисты Большого театра: народный артист России, лауреат государственных премий Николай Цискаридзе, народная артистка России, лауреат Государственной премии Илзе Лиепа, народная артистка России Мария Александрова, заслуженный артист Республики Северная Осетия — Алания Андрей Меркурьев; солисты Мариинского театра: заслуженная артистка России Виктория Терешкина, лауреат международных конкурсов Евгения Образцова, лауреат международных конкурсов Владимир Шкляров и др.
Главной сенсацией вечера станет появление самой великой балерины, легенды на все времена, ярчайшей творческой личности, внесшей своим незабываемым танцем и неординарной жизнью огромный вклад не только во всемирную историю балета, но и в кинематограф, моду, литературу, словом, в русское и мировое искусство, культуру и общественную жизнь XX и XXI веков в целом.
Вторым событием вечера, которое пройдет в рамках гала-концерта, станет презентация новой книги — мемуаров Майи Михайловны Плисецкой «Читая жизнь свою».
Майя Плисецкая русская балерина
Майя Плисецкая
Майя Плисецкая
Майя Плисецкая
Главной сенсацией вечера станет появление самой великой балерины, легенды на все времена, ярчайшей творческой личности, внесшей своим незабываемым танцем и неординарной жизнью огромный вклад в культуру и общественную жизнь XX и XXI веков в целом.
Билеты на балет Ave Майя в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко можно приобрести на сайте http://xwt.ru/index.php/anounce/view/7726 в режиме on-line
и по телефону. (495) 974-70-52 с 9:00 до 21:00
Закончившаяся 2 декабря «русская неделя» аукционных торгов в Лондоне принесла массу неожиданностей. Сенсацией закончился и последний день: на торгах MacDougall’s картина русско-американского художника Николая Фешина «Маленький ковбой» была продана 2 декабря за £6 956 269 ($10,8 млн). Поражены были все, включая организаторов торгов: ведь всего несколькими месяцами ранее, в мае, эта же картина ушла на аукционе Doyle New York всего за $632 500.
«Маленький ковбой» (1940 годы), £6 956 269
Николай Фешин (1881-1955)
Эстимейт £500 000-600 000
Продано за £6 956 269 ($10 851 779)
Аукцион: MacDougall’s
Уроженец Казани Николай Фешин окончил местную художественную школу, в 1901 году был принят в Академию художеств в Петербурге, в мастерскую Ильи Репина. После окончания академии в 1909 году вернулся в Казань, устроившись преподавателем в родной художественной школе. Художник много работал, участвовал в выставках. В 1923 году Фешин уехал в США, жил в Нью-Йорке, в штате Нью-Мексико, много путешествовал по различным странам мира, затем поселился в Санта-Монике, Калифорния, где и умер в 1955 году. Творчество художника относят к импрессионизму и модерну. Фешин пробовал творить в самых различных жанрах живописи, более всего известен как портретист, и одним из лучших портретов считается «Маленький ковбой».
Николай Фешин "Маленький ковбой"
Перед аукционом «Маленький ковбой» находился в лучшем случае в конце первой десятки топ-лотов аукциона MacDougall’s, предварительно его оценили в £500 000-600 000. «Такого, конечно, нельзя было ожидать, я просто в шоке», — призналась мне совладелица MacDougall’s Екатерина Макдугалл. Превышение эстимейта более чем в 10 раз — следствие отчаянной борьбы двух покупателей. «Оба они из бывшего СССР, обоим понравилась картина, и оба не хотели уступать, такое бывает на аукционах», — говорит г-жа Макдугалл.
Продажа «Маленького ковбоя» принесла MacDougall’s почти половину его общей выручки «русских торгов»: за два дня она составила почти £16,2 млн, и это позволило аукционному дому опередить всех конкурентов. Christie’s наторговал на £14,9 млн, обойдя и своего злейшего конкурента Sotheby’s (£10,3 млн), и дом Bonhams (£3,4 млн).
На MacDougall’s был продан и второй самый дорогой лот «русской недели» — но тут уже успех был скорее ожидаемым: за £1 874 069 купили «Вид на острове Валаам. Кукко», картину одного из главных русских классиков Ивана Шишкина.
«Вид на острове Валаам. Кукко» (1860 год), £1 874 069
Иван Иванович Шишкин (1832-1898)
Эстимейт £900 000-1 200 000
Продано за £1 874 069 ($2 923 547)
Аукцион: MacDougall’s
Ранний шедевр Ивана Шишкина, его дипломная картина в Императорской академии искусств. Готовясь к ее написанию, художник три лета подряд провел на Валааме, где сделал серию графических и живописных видов острова. Шишкин создал две версии картины, за которые получил Большую золотую медаль на выпускном экзамене в 1860 году. Меньшая по размеру версия работы находится в Государственном русском музее в Санкт-Петербурге.
Иван Шишкин "Вид на острове Валаам. Кукко"
На аукционе «выстрелила» декоративно-прикладная секция Christie’s, которая по своему составу и качеству, пожалуй, превосходила изобразительное искусство. Здесь битвы зачастую были гораздо более жесткими и продолжительными, и два самых дорогих топ-лота аукциона относятся именно к прикладному искусству. По цене около миллиона фунтов стерлингов ушла пара огромных ваз Императорского фарфорового завода и императорская презентационная коробка Фаберже (новый мировой рекорд на табакерку Фаберже). Еще один мировой рекорд поставила императорская презентационная табакерка мастера Фридриха Кехли, при эстимейте £250 000-550 000 ее за £505 250 купил известный коллекционер Фаберже Александр Иванов.
Императорская презентационная табакерка (1909 год), £937 250
Производство мастерских Карла Фаберже
Эстимейт £400 000-600 000
Продано за £937 250 ($1 463 985)
Аукцион: Christie’s
Табакерки Фаберже с портретом императора – большая редкость, за всю историю фирмы их было изготовлено всего 19 штук. Данная табакерка была приобретена у фирмы Фаберже в 1909 году за 2500 рублей (для сравнения – цена 7-комнатной квартиры на престижной Большой Морской улице в Санкт-Петербурге в то время составляла около 2000 рублей). В 1911 году табакерка была украшена портретом Николая II работы мастера Василия Зуева, и в 1913 году от имени императора была преподнесена в дар Турхану-паше, турецкому послу в Санкт-Петербурге. В 1919 году она была приобретена родственниками нынешнего владельца, которые впервые выставили ее на аукцион. Предыдущий мировой рекорд стоимости императорских табакерок Фаберже был установлен на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в 2001 году, когда одна из них была продана за $380 000.
Императорская презентационная табакерка (1909 год)
Пара амфорных ваз (1850-1866 годы), £993 250
Производство Императорского фарфорового завода, Санкт-Петербург
Эстимейт £600 000-000 000
Продано за £993 250 ($1 551 457)
Аукцион: Christie’s
Монументальные вазы Императорского фарфорового завода пользуются неизменным спросом на аукционах русского искусства. Одна из ваз расписана Андреем Кирсановым в 1867 году по мотивам работы Якоба Охтервелта «Певец», а вторая — в том же году Василием Мидиным по мотивам картины Герарда Терборха «Получение письма». Обе картины голландских художников, использованные как образец для росписи ваз, ранее находились в коллекции Эрмитажа. Потом работа Охтервелта была утеряна, и ее единственной репродукцией остается копия на вазе.
Пара амфорных ваз (1850-1866 годы)
Ожидаемо хорошо продались работы Александра Яковлева и Алексея Боголюбова и очень хорошо — небольшая скульптура Михаила Врубеля, которую по цене почти вчетверо выше максимальной оценки купил миллиардер и коллекционер Петр Авен.
«Танец Кули-Кута, Ниамей» (1926 год), £937 250
Александр Евгеньевич Яковлев (1887-1938)
Эстимейт £800 000-1 200 000
Продано за £937 250 ($1 458 736)
Аукцион: Sotheby’s
В 1924-1925 годах по приглашению Анри Ситроена, главы французского автомобильного концерна Citroen, Александр Яковлев принимал участие в автопробеге по Африке. Во время пробега и после его окончания Яковлев создал около 300 картин и зарисовок из Африки, часть которых в 1926 году выставлена на персональной выставке художника в парижской галерее Шарпентье. Выставка принесла Яковлеву славу и деньги, вскоре он стал кавалером ордена Почетного легиона. На картине изображен древний танец Кули-Кута, имитирующий человеческие жертвоприношения, принятые когда-то в этой местности: жрица точит ножи и готовится принести самых красивых девушек племени в жертву богу грома и молний Санго.
Александр Яковлев «Танец Кули-Кута, Ниамей» (1926 год)
«Базилика Санта-Мария-Делла-Салюте накануне праздника» (1867 год), £881 250
Алексей Петрович Боголюбов (1824-1896)
Эстимейт £400 000-600 000
Продано за £881 250 ($1 371 578)
Аукцион: Sotheby’s
Внук Александра Радищева Алексей Боголюбов получил военное образование: воспитывался в Александровском кадетском корпусе в Царском Селе, затем в Морском кадетском корпусе. Служил на Балтийском флоте. Во время службы начал заниматься рисунком, затем стал вольным слушателем Академии художеств. Боголюбов стал известен как выдающийся пейзажист и маринист. Особенно прославился своей батальной живописью – по понятным причинам художник предпочитал изображать морские сражения. В 1853 году Боголюбов был назначен художником Главного морского штаба. Выйдя в отставку, подолгу жил за границей, с 1872 года – в основном в Риме и Париже. Данная картина изображает собор в Венеции на Гран-канале, расположенный напротив Дворца дожей и построенный в XVII веке в честь избавления города от чумы, унесшей жизни почти треть населения Венеции.
А. Боголюбов «Базилика Санта-Мария-Делла-Салюте накануне праздника» (1867 год)
Самым дорогим лотом на Bonhams стал главный заявленный топ-лот — мозаичный стол из Зимнего дворца, при эстимейте £150 000-200 000 проданный за £916 000.
Мозаичный стол (золоченая бронза, мрамор, 1842 год), £916 000
Производство Императорской Петергофской камнерезной фабрики
Эстимейт £150 000-200 000
Продано за £916 000 ($1 425 296)
Аукцион: Bonhams
По архивным данным, этот стол был изготовлен в июле 1842 для императрицы Александры Федоровны, супруги Николая I, но затем по неизвестной причине был отправлен ее невестке, великой княгине Марии Александровне, жене великого князя и Александра Николаевича, и установлен в ее личных апартаментах в Зимнем дворце. Столешница исполнена в технике рельефной мозаики, цветочная композиция набрана из разноцветных сердоликов, яшмы, бирюзы, коралла, оникса и опала, букет окружен орнаментальным бордюром из ляпис-лазури и мрамора. Имя автора эскиза цветочной композиции, сохранившееся в отчетах фабрики – Иосиф Август Сатори, австрийский живописец, приехавший в Санкт-Петербург в 30-х годах XIX века.
Мозаичный стол (золоченая бронза, мрамор, 1842 год)
В целом дом Christie’s продал 67% всех выставленных лотов — по предварительным данным, это лучший показатель среди всех аукционных домов на «русской неделе».
«Тенденция по всем секторам одна и та же: есть интерес, есть люди, готовые покупать, но берут либо что-то до £20 000, чтобы просто на стенку повесить, либо уже абсолютно элитные работы», — говорит Екатерина Макдугалл. Само по себе имя не гарантирует огромных цен, как это иногда бывало в докризисные времена. Сейчас покупатели чаще всего хотят покупать по серьезным ценам лишь бесспорные шедевры художников с именем любого уровня. Если таких работ нет, российские покупатели либо обращают внимание на сравнительно новые для себя имена вроде Николая Фешина, либо вкладываются в проверенные десятилетиями ценности вроде императорского фарфора или изделий Карла Фаберже.
источник: http://www.forbes.ru
