Блог Ирины Майсовой » Обучение

Нина Асташкина о кино, которое было…

Irina — Wed, 27 Oct 2010 12:23:50 +0000

Сны о будущем приходят с экрана, – писал Добротворский, человек, знавший о кино все и даже больше. – Время и культура сливаются воедино и выглядят не тем, чем были, но тем, чем могли бы – а еще вернее, «должны были быть»

Фильмы похожи на сны: одни забываешь тут же после просмотра; другие преследуют годами, неожиданно всплывая из глубин памяти. Возрождение целого направления (равно как и снов) – предмет интереса не только любителей диссертаций, но и непосвященных. Изнывающие от жары москвичи стекались летом на показы «Июльского дождя» вновь популярного Марлена Хуциева,

Июльский дождь

меланхоличные петербуржцы встретили осень «Листопадом» Иоселиани. Те и другие проживали заново «Девять дней одного года» Ромма. Эпоха советских шестидесятых, время будто бы менявшей мир «оттепели» актуальны сегодня как никогда.

Листопад Отара Иоселиани

Пресловутое поколение невнятности, измученные дети девяностых, до жути надоевшие всем (но прежде всех – самим себе), тоскуют по цельности, которой у них никогда не было. Одной ногой застрявшие в прошлом с его уверенностью в строящемся коммунизме, принципиальностью и неподдельной дружбой, другой мы уже вступили в эру сериалов, компьютерных игр, терминаторов, роботов и робокопов. Итог получился неожиданным: наши убеждения размыты, границы устремлений стерты, «хорошо» и «плохо» едва различимы. Мы благодарим Бога за то, что впитали атеизм и делаем кумиров из прирожденных убийц Микки и Мелори, постмодернистских конструктов. Мы, как и они, способны функционировать, а действовать просто не знаем как.

"Прирожденные убийцы" Оливера Стоуна

Отчасти поэтому «Июльский дождь», как и много лет назад, захватил нас врасплох: в нейтральном названии видится внезапное очищение от всего ненужного, лишнего, нам не присущего. Стоявшая на пороге тридцатилетия героиня шестидесятых (пожалуй, первое высказывание в советском кинематографе от женского лица) испытывала невероятную отчужденность в те самые моменты, когда, казалось бы, все начинало налаживаться. Отказываясь от «замечательного» Володи, с которым изначально собиралась связать свою жизнь, она обретала себя. Потому как с «умным», «хорошим человеком» Володей она никогда не чувствовала того единства и понимания, как с полумифическим, случайно встреченным под дождем Женей.

кадр из фильма "Июльский дождь"

Зато ученые-физики из монохромного, отсылающего к нуару шедевра «Девять дней одного года» удивительным образом едины, несмотря на сложившийся любовный треугольник. Каждый из девяти дней наполнен особыми знаками, реконструирующими романтические мифы времени, а в главных ролях — живые символы эпохи радужных надежд Баталов и Смоктуновский. Фанат науки Гусев немного циник, немного лирик и, конечно, герой, каких, возможно, не было. Уверенный в своем предназначении, он жертвует жизнью во имя прогресса. Трезвомыслящий друг и соперник Илья готов жертвовать собой во имя Лели, дружбы, человечности. «Третий лишний — всегда плохой» изначально отсутствует, как любые штампы, засоряющие картину.

"Девять дней одного года" Михаила Ромма

кадр из фильма "Девять дней одного года"

При всей амбивалентности характеров, ситуации и самого времени, мы находим в этом черно-белом, почти гипнотичном фильме целостность, которой нам не хватает. Нам тоже хочется подвигов, но мы не видим в них смысла, а любой искренний порыв тщательно мешаем с сомнением и неуместностью.

Мы инфантильны и одиноки, как грузинский юноша Нико из «Листопада», но совершенно беспомощны, когда речь должна превратиться в действие. Жизнерадостность и легкость сменило отвращение к жизни и непонимание, что с этим делать.

Ностальгия по утраченному. Мы пристально всматриваемся не только в экранные лица, но и, к примеру, в пустынные улицы Москвы. Когда герои «Июльского дождя» или пока по-доброму улыбчивый почти ребенок Никита Михалков идут, шагают по Москве оттепели, ощущается даже запах умытой столицы.

"Я иду шагаю по Москве" Никиты Михалкова

А за возвращающимся из армии утром 64-го хуциевским Сережей из цикла «Мне двадцать лет» следишь завороженно, будто застыв в недоверии к летящей по лужам, парадным, трамвайным кольцевым камере. Такую тихую, солнечную, совсем невинную Москву мы представляем с трудом и верим в нее не больше, чем в деда Мороза.

"Июльский дождь" Марлена Хуциева

Еще сказочнее кажутся нам приветствия с балкона и в следующую секунду – объятия друга детства на лестничной клетке с намерением не расставаться. «Как жить?» – гадают герои Хуциева и Ромма. «Радостно», – отвечают им советские люди Иоселиани и Данелия. На самом-то деле они понимали не больше нас, но радоваться, совершенно идиотски улыбаться таким простым вещам, как солнце, утро, летний дождь умели как никто теперь.

Нина Асташкина.

источник:http://www.be-in.ru

С днем учителя! Актуальное искусство в школу.

Irina — Mon, 04 Oct 2010 20:13:22 +0000

В стенах обычной московской средней школы проходит на мой взгляд замечательная и нужная для нашей юной молодежи выставка современного искусства. Выставка под названием Спальный район: Остановка — школа»,проводится в рамках 14-ой Международной ярмарки «Арт Москва».

В школьной столовой дети рисуют едой? В компьютерном классе ноутбук с грибами вместо экрана? А в рекреации парта с гвоздями?

Нет, это не современная республика ШКИД, а вполне приличная типовая школа на окраине столицы. Это арт-нашествие — проект кураторов Марины Звягинцевой и Александра Панова “Спальный район. Остановка — школа”, в котором участвуют около сорока художников. Можно ли учиться в окружении актуального искусства?

Школьный двор заполонили птицы. Черные деревянные грачи. Картину Саврасова исполнил в скульптуре художник Николай Полисский. Когда-то грачи охраняли империю Николая, деревню Никола-Ленивец, теперь — школу № 45 в Люберцах.

Внутри школы актуальное искусство начинается с раздевалки. Здесь висят два звонка. Из каждого колокольчика виднеются… девчачьи косы. Одна аккуратно заплетенная, другая — растрепанная. Это ироничная работа арт-группы “Фемида” называется “Первый и последний звонок”.

А из столовой уже потянуло съедобным перформансом Марии Чуйковой. Она решила показать детям, что не важно, чем рисовать, главное самовыразиться. Яблоки, масло, помидоры — все пошло в ход у юных экспериментаторов. Галерея зарисовок впечатляющая: от красных абстракций, созданных с помощью свеклы, до реалистических картин, вроде портрета Гомера Симсона, сделанного 4-классниками маслом. Растительным!

А в кабинете математики можно увидеть, как кипят мозги! В классе — голова, накрытая прозрачным колпаком. Под ним виднеются кубики из пенопласта — мозги. Крутим ручку — кубики подпрыгивают. Это наглядное пособие материализованной мысли от Александра Панкина. В кабинете физики — аквариум с колбочками. Внутри них воздух. Воздух лета, моря и даже МКАДа. Собрал несколько десятков видов воздуха Сергей Катран.

А Леха Гарикович поместил в кабинете информатики компьютер в виде баяна! Рекреации тоже сильно преобразились. В одной — гигантский зал из картины Марины Звягинцевой. В другой настоящий раритет — парта президента Конго, который якобы когда-то учился в этой школе, от арт-дуэта “ББ” (Сергей Базилев и Дмитрий Буткевич).

Главная фишка — арт-класс от группы “Пульсарт”, которая превратила парты в арт-объекты — парты из гвоздей и с подушками. Перед ними стул для учителя в виде кнопки. Потрудился над ним Сергей Чернов. Он же преобразил кабинет биологии. Ноутбук, из экрана которого проросли грибы, — такой новый вид вируса открыл художник. Детям предстоит учиться в такой обстановке до 10 октября.

В этом проекте участвуют художники известные (группы «АЕS» и «Escape»,Николай Полисский, Владислав Ефимов, Богдан Мамонов, Татьяна Антошина, сама Марина Звягинцева и др.), и те, чьи имена знакомы пока лишь самым покладистым посетителям столичных вернисажей. Что добавляет интриги в эту и без того рискованную и амбициозную затею.

Думаю такие выставки нужно проводить чаще, может быть даже более тематические. В одной школе представлять работы связанные с физикой, математикой, в соседней рядом расположенной литература, кино, поэзия, в другой искусство, живопись, игрушка, скульптура, керамика. Я думаю побольше бы таких творческих, активных, инициативных организаторов в лице Марины Звягинцовой и Александра Панова.

Всех учителей, преподавателей, хочу поздравить с профессиональным праздником Днем учителя!

Счастья, здоровья, любви и почета Вам!!!

источник:http://www.facebook.com/photo.php?pid=119601&id=118700241514060&ref=fbx_album#!/pages/Spalnyj-rajon-Ostanovka-SKOLA/118700241514060?v=wall&ref=ts

Можно оставить запись, можно рисовать…

Irina — Thu, 30 Sep 2010 18:38:07 +0000

Что это картина, доска, мольберт или просто пушистая доска для заметок или напоминаний. Дизайнер Гонсало Кэмпос (Gonçalo Campos) оставляет решение за нами, кому как понравиться.

Эта доска, панно лёгкая в использовании, красивая и весёлая. Чтобы оставить запись достаточно просто провести пальцем по доске, оставляя полосы на шерсти. Это и декорация и способ общения. На ней можно оставлять записи, рисовать или просто прошерстить её, создавая непонятные образы. У Вас дома каждый день может меняться интерьер согласно Вашему настроению, Вы сможете сами создавать инсталляцию согласно Вашим фантазиям. Это панно будет хорошим развитием творческих способностей у детей.

Материал: искусственный мех, деревянная рама

Размер: 700*1000 мм

источник: TotallyBlond.com

Валерий Самарин — оптические иллюзии.

Irina — Sat, 11 Sep 2010 19:31:46 +0000

Имя Валерия Самарина известно многим. Его знают не только как прекрасного фотографа и мастера черно-белой печати, но также как преподавателя. «В среде фотографов принято считать за аксиому две отчасти противоположные вещи: одна из них гласит, что свои собственные работы оценить адекватно невозможно, а другая — что истинное значение работ, в том числе и своих собственных, узнаётся лишь со временем и им же проверяется», — считает Валерий Самарин.

Многие зрители любят задавать вопрос : » А что хотел сказать этим снимком фотограф?» Ключевое слово «сказать». Но, если разобраться, то говорят дикторы телевидения, писатели и драматурги. Те люди, которые доносят смысл при помощи слов. А фотограф ведёт свой диалог со зрителем совершенно иначе. Здесь контакт со зрителем осуществляется при помощи формы, построения композиции — от знания древнекитайских основ живописи до современных техник построения кадра в фотографии. Так научно относится Валерий Самарин к своим собственным работам и работам своих учеников.

Фотографии Валерия Самарина (из серии «Вилка» )

Всматриваясь в его золотое творчество видишь приемы правила живописи по Сэ-Хэ (древнекитайская живопись), оптическое построение изобразительного пространства. Большое внимание уделяется выделению фона, рельефа, линии кадра.

Такой подход или лучше сказать манеры наблюдались в творчестве у известных мастеров кино, кинорежиссера А.А. Тарковского и Ф.Феллини.

Многие работы Валерия Самарина находятся в коллекции “Русского музея” и частных коллекциях России, Польской Республики, Германии, Франции, США.

P.S. Добро пожаловать на фестиваль-праздник «День фотографа» 11-12 сентября 2010г., в парке Сокольники.

День фотографа 2010

Журнал «Российское фото» представляет второй ежегодный Фестиваль-Праздник «День Фотографа 2010».

В программе фестиваля: торжественная церемония награждения номинантов и лауреатов Национальной премии «Фотограф года»; самая масштабная фотовыставка Москвы по всем жанрам — от art-фотографии и специальных фотопроектов, до цифрового искусства и школьной фотографии; более 20 мастер-классов и семинаров ведущих фотографов России; тест-драйв самой актуальной фототехники; фотоперфомансы, оборудованные зоны для самостоятельной фотосъемки и особенный рынок-блошинка. Кроме того, турниры по картингу и настольному теннису, катание на роликовых коньках, велосипедах и специальная детская площадка и многое-многое другое.

Фестиваль-праздник «День Фотографа» — место встречи профессионалов и любителей фотографии.

Мы радуемся вместе с ними…

Irina — Wed, 01 Sep 2010 04:39:03 +0000

Поздравляем всех мам, пап, бабушек, дедушек, учителей, учеников, выпускников и первоклашек!!!

Желаю Вам больших успехов!

Защита дипломных проектов «МУХИ» — 2010

Irina — Fri, 27 Aug 2010 19:43:53 +0000

Раньше это учебное заведение называли просто – «Муха», теперь же постепенно входит в оборот новое название: Санкт-Петербургская художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица, сокращенно СпбГХПА. Аббревиатуру студенты называют вахтерам как пароль – посторонний ее не запомнит.

Представляем несколько проектов — факультета промышленный дизайн.

Модульная система городского озеленения Green City.

Автор: Светлана Макеева

Светлана разработала «конструктор» для озеленения города – на комбинате выращиваются брикеты с растениями, из которых на месте собираются плоские или объемные конструкции.

Прогулочный подводный аппарат SeaDive

Автор: Юлия Прудникова

Подводный прогулочный аппарат SeaDive, разработанный Юлией Прудниковой, использует хорошо известный принцип воздушного колокола – голова погружающегося находится под стеклянным колпаком, куда подается воздух из баллонов. По словам дипломницы, аппарат прост в управлении и безопасен, рассчитан на людей в возрасте от 18 до 50 лет. Глубина погружения – до 15 метров.

KAMAZ Flex Futurum

Авторы: Елена Петрова и Константин Федоров

КамАЗ будущего – автопоезд с автоматическим управлением и длиной, варьируемой в зависимости от нагрузки.

Управляется грузовик с помощью автоматики, человек же вступает в дело лишь в экстренных случаях. Водитель Flex Futurum это уже не шофер в привычном понимании слова, а скорее оператор: он прокладывает маршрут, контролирует погрузку-выгрузку, сопровождает груз.

Кресло оператора подвешено на кронштейне к потолочной несущей конструкции и может перемещаться по просторной кабине, оборудованной всем необходимым для комфортного пребывания: санузел, кухня, гардероб и прочее. Интенсивность и цвет освещения выбирается по настроению.

«Механическая гусеница» это фантазия, современное видение грузового транспорта 2040 года. Главная особенность Flex Futurum – возможность трансформации: длина автопоезда варьируется от 7.5 до 20 метров в зависимости от загрузки. Таким образом, пустая машина занимает на дороге или стоянке гораздо меньше пространства, легче маневрирует в узких проездах.

Длина машины изменяется благодаря телескопическим продольным балкам и кузову, сформированному из эластичной оболочки и системы тросов. Для жестких элементов конструкции грузовика (кабина и тележки) Елена и Константин предлагают использовать металлическую пену — прочный и легкий материал, разработанный в Государственном университете Северной Каролины. Пористый металл считается очень перспективным в автомобилестроении, он отлично поглощает энергию удара и восстанавливает свою форму. Внешняя оболочка может быть выполнена из композитного материала Contivitroflex, состоящего из синтетической резины и стекловолокна. При толщине 2 мм он обладает высокой прочностью на разрыв, по прозрачности превосходит стекло, не желтеет с годами, огнеупорен.

Выбор ткани в качестве материала кузова позволил использовать внешние подушки безопасности. Они размещены, например, на колпаках колес и на переднем бампере. Остается добавить, что в движение Flex Futurum приводится мотор-колесами, а топливные элементы встроены в тележки.

Следите за новыми проектами творческой молодежи России в новой рубрике «Промышленный дизайн».

Финалисты Всероссийского молодежного конкурса инновационного дизайна

Irina — Mon, 23 Aug 2010 09:01:38 +0000

Инновационный дизайн — это создание нового дизайна или обновление дизайна уже существующего продукта, который придаст ему качественно новую функциональность, улучшит потребительские качества и повысит конкурентоспособность.

Пуф «sea-star»

Категория: мебель

Автор: Крюкова Ольга Сергеевна

Пуф представляет собой модуль, который может использоваться как самостоятельно, так и в группе, создавая при этом, различные планировочные решения.

Фокус

категория: мебель

Автор: Гаранин Сергей Викторович

Полка с местом для цветка. Цельная.

Ветроэнэргетическая станция

Категория: бытовые приборы и инструменты
Автор: Галушкин Санал Александрович

Сегодня большинство локальных энергопотребителей обеспечивается через централизованное энергоснабжение либо с помощью дизель-генераторов. Однако во многих регионах нашей страны помимо отсутствия энергетической инфраструктуры и доставка топлива затруднена. Идея- внедрение локальных автономных энергостанций. Данная установка является экологически безопасным, мобильным источником энергии для потребителей, удаленных от энергосетей централизованных энергосистем (фермерские хозяйства, небольшие поселки и деревни, торговые центры, центры отдыха, курорты, небольшие предприятия, маячное и навигационное оборудование и др.) Основным рабочим элементом является расположенный на вертикальном валу набор лопастей аэродинамического профиля, автоматически выводимых на оптимальный угол атаки. Новое техническое решение позволяет максимально использовать энергию ветрового потока и резко снизить массогабаритные характеристики, ремонтопригодность и стоимость ветроустановки по сравнению с горизонтально- осевыми ВЭУ. КПД- от 84-89%, для сравнения КПД обычной горизонтальной установки-8%, вертикальной с фиксированными лопастями-15% Данная станция отличается от имеющихся мировых прототипов рядом преимуществ: Независимостью кинематики лопастей(возможность поворота лопасти вокруг своей оси на 360 градусов); Автоматической установкой угла атаки отдельно каждой лопасти; Высокой стабильностью угловой скорости вращения; Моментальным автоматическим флюгированием лопастей при шквальных или ураганных ветрах; Низким уровнем шумов в слышимом диапазоне и отсутствием инфразвуковых шумов; Тихоходность (не создает препятствий для перелетных птиц); Простотой управляющих приводов и возможностью быстрой замены вышедших из строя лопастей. Обеспечивает пусковой момент при низкой стартовой скорости ветра. Установка не имеет адекватных аналогов. Ветростанция может работать при изменении температуры окружающей среды в пределах от -40 до +40 С. Проект делался на основе запатентованных разработок академика Микуленка В.В.

О других финалистах конкурса инновационного дизайна. смотрите в следующей рубрике.

Поиск новой художественной выразительности Д.Н.Кардовским в советской литературе.

Irina — Tue, 10 Aug 2010 19:47:29 +0000

Персонажи комедии «Ревизор» Н.В.Гоголя, глазами и кистью художника Д. Н. Кардовского.

Хлестаков

Дочь городничего

Гости

Жена городничего

Тяпкин-Ляпкин

Купцы

Земляника

Жена Хлопова

Городничий

Как ярко, выразительно переданы главные герои литературного произведения Н.В.Гоголя «Ревизор». Работы художника Д.Н.Кардовского, просто заманивают и подталкиваю взять в руки произведение Н.В.Гоголя «Ревизор»и с наслаждением перечитать эту замечательную комедию.

Живи танцуя — social dance Fred Astaire!

Irina — Sat, 20 Mar 2010 18:29:35 +0000

В отеле Marriott Royal Aurora прошел закрытый клубный танцевальный вечер международной сети social dance Fred Astaire international. Сеть танцевальных школ была основана 60 лет назад в США легендарным танцором 20-го века звездой Голливуда и Бродвея Фредом Астером.

С тех пор сотни тысяч счастливчиков во всем мире смогли быстро и просто научиться танцевать. Все это благодаря совершенной методике Фреда Астера, специально разработанной для взрослых любителей, не умеющих танцевать.

Мне посчастливилось наблюдать за этим красивым вечером. Улыбки, растерянность, радость, танцевальные движения, музыка, все слилось воедино. Медленный вальс, танго, венский вальс, фокстрот, самба, ча-ча-ча, румба, пасодобль и джайв. Профессионалы, мастера, любители, новечки, все были объединены одним. Тем, кого называют Его Величество Танец.

Fred Astaire — живи танцуя!

Если у Вас появилось желание танцевать, галерея «Gallart» поможет Вам сделать первые танцевальные шаги в клуб Fred Astaire.

СДЕЛАЕМ РЕВЕРАНС ПРЯМО СЕЙЧАС!

Урок современной хореографии

Irina — Tue, 25 Aug 2009 17:20:12 +0000

Движение, пластика, труд, пот, многократное повторение у станка, самовыражение, преодоление через немогу, хочется есть, а нельзя — все это школа классической хореографии.