Честь Вам и Слава на Века!

"Победа" Автор: Кривоногов П. холст, масло 1945г.

Генералиссимус Советского Союза И.В. Сталин, художник Ф. Решетников 1948г.

Портрет Г.К. Жукова., художник П.Котов 1945г.

Портрет К.К. Рокоссовского.. художник П. Котов 1945г.

А.А. Жданов и К.Е.Ворошилов на передовой, Художник В.Бабков

Портрет Маршала Советского Союза И.Х. Баграмяна. Художник И. Пензов 1976г.

Портрет дважды Героя Советского Союза генерал-лейтенанта В.С. Петрова. Художник К. Китайка 1954 г.

"Генерал Доватор", художник Моисееенко Е. 1947г.

Маршалы Советского Союза Г.К. Жуков и К.К. Рокоссовский на Красной площади Художник Присекин С. 1985г.

"Проводы", художник Коржев Г. 1967г.

"Оккупанты", художник Чекалов В. 1958г.

"Комсомолка", художник Гохберг А. 1941г.

"1941", художник Лысенко А. холст, масло

Прощание славянки. Художник К. Васильев 1975г.

Тоска по Родине. Художник К. Васильев 1974г.

Летом 1941 года. Наши солдаты. Художник Кугач Ю. 1960г.

Защитники Брестской Крепости. Художник Кривоногов П. 1951г.

Комиссар крепости. Художник Кривоногов П. 1946г.

Оборона Севастополя. Художник Дейнека А. 1942г.

Севастопольцы. Год 1941-й. Художник Присекин Н. 1982

Черноморцы в бою. Художник Мальцев П. холст, масло

Ленинградка. (В сорок первом) художник Угаров Б. 1961г.

"Вода из Невы", художник Бойм С. 1942г.

Военный патруль. художник Захаров С. 1944г.

Ладога. 23 апреля 1942 года. Художник Корнеев Б. холст, масло

Наше дело правое... художник Н. Присекин 1985г.

Праздник Победы

Возмездие

Вечная память защитникам нашего Отечества!

Источник: http://www.gallart.ru/expozition/memory/

Ежедневно люди по всему миру потребляют огромное количество кофе, который, как правило, разливают в бумажные одноразовые стаканчики. Именно эти стаканчики стали предметом искусства благодаря художнику Гвинет Лич. Причём, разрисовывает она их прямо в стеклянном здании Iron, чтобы привлечь внимание посетителей к проблеме утилизации и вторичного использования самых разнообразных материалов.

800 стаканчиков - 800 неповторимых узоров

Пять дней в неделю с сентября прошлого года художница Гвинет Лич расписывает одноразовые бумажные стаканчики от кофе, которые она собирала в течение нескольких последних лет. Причём, занималась она этой творческой работой сидя в стеклянном здании Iron на оживлённой улице Нью-Йорка. По словам самой художницы, эту акцию она предприняла, во-первых, для того, чтобы поднять настроение пешеходам, которые ежедневно следуют на работу мимо этой витрины, а во-вторых, чтобы весёлыми рисунками из ярких точек и узоров, нанесённых на стаканы, привлечь внимание общественности к вопросам утилизации и вторичного использования материалов.

Яркая достопримечательность нью-йоркских улиц

Ежедневно в рабочие дни Гвинет Лич можно увидеть за кропотливой работой в стеклянном здании с 11 утра до 2 часов дня. Перед ней веером разложены маркеры и прочие художественные принадлежности, а на бумажных чашках кроме ярких узоров достаточно часто появляются рисунки того, что Лич видит за окном: образы конкретных прохожих, посетителей офиса и даже магазинные тележки. И всё это посреди плавающих рядом разноцветных закорючек и точек.

Рисунки с натуры

Яркие и неповторимые узоры

После того, как роспись стаканчика из-под кофе завершена, Гвинет Лич прикрепляет его леской к потолку. Подвешенные стаканчики раскачиваются и предоставляют возможность проходящим мимо людям рассмотреть их со всех сторон. Издалека они выглядят, как красочные шторы, а в ночном освещении напоминают мираж, придавая зданию новый и загадочный облик.

Ночной вид на креативный проект

Этот проект осуществляется под патронажем дилерской компании «Макгиннис», которая достаточно часто курирует различные творческие проекты, чтобы привлечь внимание общественности к вопросам экологии. Работы Гвинет Лич – прекрасный пример для кофеманов Нью-Йорка, как можно развеять скуку с пользой для планеты.

800 стаканчиков в стеклянном павильоне

Место, где хочется остановиться

Необходимо отметить, что Гвинет Лич достаточн часто меняет стаканчики в витрине, и те, кто это знают, стремятся ненадолго задержаться у стеклянного павильона, чтобы быть запечатлённым на кофейном стакане.

источник: http://www.ecobyt.ru/

Последующие годы жизни скульптора прошли в постоянных путешествиях с женой и двумя дочерьми на своем парусном судне. Он работал над различными проектами в разных уголках земного шара: в Black Pearl Museum на Таити, в Международном аэропорту Новой Каледонии, яхт-клубах и ресторанах Бразилии и Австралии.

Деревянные скульптуры мастера причудливы и необычны. Музыкальные инструменты в точности повторяют человеческие действия и воспроизводят сцены из повседневной жизни людей: держатся за руки, танцуют, обнимаются, карабкаются на гору, читают книги…

Образование

Дружба

Главная цель скульптора Philippe Guillerm – отразить и продемонстрировать в своих работах чувства и отношения людей. А вот реализация этой идеи довольно необычна, ведь вместо самих людей он изображает струнные музыкальные инструменты.

Мы смотрим на скрипки или виолончели, но в этот момент думаем совсем не о музыке, представляя на их месте обычных людей – волнующихся, влюбленных, задумавшихся…

В настоящее время студия скульптора находится в городе Кандем (штат Мэн, США).
Все работы скульптора выполнены из экзотических или растущих в определенной местности видов древесины: красного дерева, тополя, грецкого ореха, палисандра, гринхарта, терминалии.
Работы Philippe Guillerm выставлены в галереях Европы, Южной Америки, Франции, Канады и США. Скульптор не останавливается на достигнутом, продолжая воплощать в жизнь все новые и новые проекты, выражающие его эмоции и мечты.

Источник: http://www.marymartinart.com/philippeguillerm.html

Джудит Браун рисунки пальцев

Работы Брауна в последнее время возросли по масштабам и сложности, переход от абстрактного к буквальному. Ее необычный подход принес ей популярность.

В течение нескольких дней Джудит Браун в феврале перед живой аудиторией  в Художественном музее Крайслер в Норфолке, штат Вирджиния написала свою первую масштабную  »аппликатуру».Используя технику отпечатков пальцев окрашенные в  тонкий порошок добытый из земли — уголь.

художник Джудит Браун

художник Джудит Браун и ее необычная техника письма отпечатки пальцев

художник Джудит Браун

художник Джудит Браун

Джудит Энн Браун и ее алмазная пыль Art ~http://goo.gl/ypz4z

художник Андрес Амадор

используя при этом только грабли и некоторые сопутствующие сельскохозяйственные инструменты а также помошники  добровольцы, которым просто нравится быть задействованными в творческом процессе. Много часов проводит Андрес для создания своих неповторимых рисунков на песке, которые  не вечны и что самое главное абсолютно непостоянны. как эти рисунки пляжа.

художник Андрес Амадор

Андреус Амадор с огромным мастерством заполняет пространство великолепными, живописными рисунками.

Амадор также проводит семинары для желающих научиться пляжной живописи, на обучение ученики имеют всего только 2 часа,  до возвращения волны.

художник Андрес Амадор

Канал Discovery Channel снял Андрес Амадора в процессе создания мощной медитации, если можно так выразить и сказать о искусстве художника.

Discovery Channel

Это действительно здорово сочетание постоянства и непостоянства, что Вы найдете здесь!

Источник: http://www.andresamadorarts.com/

Люди смотрят на скульптуры американского художника Джона Балдессари во время шоу в Prada Foundation в Милане. Шоу под названием «Вариации Джакометти" имеет девять истощенный скульптур, каждая 4,5 метра, одетые в красочные одежды и аксессуары

Выставка отражает идею интеграции и диалога между искусством и модой, где осмос между моделью и скульптурные фигуры превращается в декларацию взаимного притяжения и общения.

гармония между искусством и модой

Джон Балдессари является одним из самых влиятельных художников своего поколения. Известный прежде всего своими концептуальными работами.

Его работы были показаны в более чем 200 персональных выставок и более 900 групповых выставок в Соединенных Штатах и Европе. Он является почетным членом Американской академии искусств и литературы и Американской академии искусств и наук.

More Information: http://www.artdaily.org/index.asp?int_sec=2&int_new=42241[/url]

Когда два талантливых человека любят друг друга — уже хорошо. А если они еще и объединяют свои таланты в одно целое, и на свет рождаются потрясающие, невероятные по красоте и стилю шедевры, — вдвойне здорово. Что и говорить, одна голова хорошо, а две лучше, — и в этом ни на миг не сомневается творческий тандем фотографа Марко Герра (Marco Guerra) и художницы Ясмины Алауи (Yasmina Alaoui). Вместе они создали арт-проект «Тысяча и одна мечта» («One thousand and one dream»).

Вот их несколько замечательных работ из арт-проекта «Тысяча и одна мечта»:

Узоры на сфотографированных телах можно принять за боди-арт, но они не являются им в прямом смысле этого слова. Каждая работа начинается с черно-белых фотографий в стиле ню, выполненных Марко Гуэрра. Рисунки Ясмины Алауи наносятся специальными чернилами позже, уже на готовые снимки.

Ясмина Алауи и Марко Гуэрра (Yasmina Alaoui and Marco Guerra) любят дразнить и соблазнять своих зрителей. В их серии фотографий «One Thousand And One Dreams», выполненных в полный рост, застывшие словно изваяния тела как будто замерли во времени, покрытые с ног до головы затейливыми узорами из хны. Очарованный реализмом и скульптурным качеством каждой человеческой формы, зритель начинает медленно погружаться в мир иллюзий…

Марокканка Ясмина Алауи изучала искусство скульптуры в Париже. Ее замысловатые узоры несут в себе влияние иллюстраций из Корана и исламской архитектуры. Чилиец Марко Гуэрра – известный модный фотограф, живущий в Нью-Йорке и черпающий вдохновение в поэзии Пабло Неруды. Уникальное сотрудничество привело к смешению этих двух контрастирующих стилей, к объединению мистической красоты и богатого культурного наследия. В своих работах Марко и Ясмина стирают границы между традициями востока и запада, исследуя красоту обнаженного тела нестандартно очаровательными способами.

Ясмина Алауи и Марко Гуэрра – пара не только в творческом процессе, но и в жизни. Как утверждают сами авторы, вдохновением для них послужила «легендарная коллекция сказок Среднего Востока, то есть всем известная «Тысяча и одна ночь», а также магический сюрреализм литературы Южной Америки».

]]> http://blog.gallart.ru/2012/03/18/art-proekt-tysyacha-i-odna-mechta/feed/ 0