Записи с тегом "художник"

Евгения Борисовича Щеглова (1927-1991) , художника-карикатурист, Заслуженный художник России.

Евгений Борисович Щеглов. художник-карикатурист

Е.Щеглов рисовал в журналах “Крокодил”, “Здоровье”, “Веселые картинки” и других. Иллюстрировал книги ведущих писателей-юмористов и сатириков своего времени. Оформил несколько спектаклей в московских театрах, работал для цирка, оформляя клоунские номера.

Особенно хочу отметить и показать прекрасный, добрый мною любимый альбом » О Больших и маленьких». В этот удивительный альбом вошло  148 рисунков. Это добрые, теплые рисунки из моего детства.

автор художник Е.Щеглов

Евгений Борисович написал к этому альбому несколько слов.

НЕСКОЛЬКО СЛОВ ОТ АВТОРА.

Это небольшое вступление написано как приглашение войти в мир веселого и хорошего настроения, которое сопутствовало моей работе. Юмор рождается от радости восприятия жизни, а жизнь дарит внимательному взору художника так много новых, интересных впечатлений.
И эти впечатления в своих рисунках я стараюсь передать, зафиксировать в своем творчестве. Как и каким образом донести свои чувства, эмоции — каждый художник решает по-своему.

"Будь здоров! Расти большой!" Е.Б. Щеглов

Утреннее умывание.

 

- А это безымянный пальчик - его забыли назвать

- Ну, почесал свой нос?

- Посмотрим, что мама купила?

Новая игрушка

- Мама! Папа! Смотрите, какой я праздник устроил!

Всей семьёй

Е.Б.Щеглов (Заслуженный художник России)

 

художник Е.Щеглов из альбома "Большие и маленькие"

художник Е.Б.Щеглов

художник Евгений Щеглов

Evgeny Shcheglov (1927-1991)

Дом в котором я живу

Источник: https://plus.google.com/photos/103685740157136493702/albums/5678978747970672465

Кал родился в Триполи 1968 года.

натюрморт Кал Gajoum

Его интерес к искусству был вызван в очень раннем возрасте. Фактически, ему было только десять лет, когда он принял свое первом участие в художественном конкурсе.

Позже Кал получил обучение живописи маслом и методом мастихина в художественной школе Рима, благодаря другу семьи, который был художником.

натюрморт Kaл Gajoum

натюрморты Кал Gajoum

Первую свою персональную выставку Кал проводит в 1983 году в Триполи.

Он переезжает в Париж, чтобы учиться техники акварели и парижскому стилю живописи. Уроки принимает у частных художников.

С 1992 года Кал проводит свое время на Мальте, уже как профессиональный художник. На Мальте он провел семь лет работая в Королевской галереи Fine Art, а также все это время продолжает  заниматься развитием поиска личного художественного стиля, образа.

В 2000 Кал оказался в Англии, где он управлял Центром Британской Картинной галереи.

В 2003 Кал эмигрировал в Канаду, где он теперь проживает и работает в Британской Колумбии и Квебеке.

Теперь Кал все свое творчество концентрирует на городские пейзажи и натюрморты, используя свои методы на холсте  мастихином и маслом.

источник: http://foto.mail.ru

Вассилис   Tangoulis фотограф родом из Патра-Греция.

Художник, фотограф Вассилис Tangoulis. Греция

Его работы, фотографии это способ выразить свои чувства, эмоции. Ему нравится, захватывать моменты, которые выглядят не обычно. Особенно Вассилис любит работать используя длинные выдержки, и инфракрасные фильтры.  Во всяком случае он верит, что, глядя на мир через фильтр, человек  может быть причиной переоценки ..

Альбом «Черный квадрат»:

blueblack III

blueblack VI

allien IV

alone

Художник фотограф Вассилис Tangoulis Греция

 

Вассилис Tangoulis фотограф. Греция

 

Вассилис Nangoulis художник, фотограф Греция

Вассилис Tangoulis профессионал на длинных выдержках:

Место проживания: Патра-Греция 

Любимый жанр музыки: рок ​​баллады

Любимый фотограф: Мишель Левин 

источник: https://plus.google.com/u/0/113212564798246057056/posts?hl=ru

Зачем я пишу рассказы? (из дневника Павла Блуднова)

Павел блуднов (автопортрет)

Павел блуднов (автопортрет)

» Если честно, то по необходимости. она возникла, как только я уехал за 440 верст от Москвы на Дон в Юрьево. Здесь в тиши очень много свободного времени, его не знаешь, куда девать. Очень часто остаешься совсем один, и одиночество заставляет смотреть в себя. наблюдать за людьми, наблюдать за природой.

"Летние цветы",  50х60, х.м.

"Летние цветы", 50х60, х.м.

"Мартовский день в Ельце"

"Мартовский день в Ельце"

22

Наверное , я сейчас жизнерадостный идиот, который всему радуется. Таким я был не всегда. Если бы мне лет десять назад сказали, что я буду писать рассказы, я бы рассмеялся. Мое призвание — живопись. Я всю жизнь посвятил этому ремеслу. Пробивая сквозь неудачу первых творческих проб, боролся с бытовми трудностями, суетился в поисках жизненных благ. Тратил время на всякие тусовки. Улыбался, когда надо было сердится, врал, когда надо было говорить себе правду.

"Ирисы", 60х50, х.м.

"Ирисы", 60х50, х.м.

"Москва Кремль"

"Москва Кремль"

"Холодный апрель"

"Холодный апрель"

Играл в жизнь. Жил, как все люди, добывая благополучие и удобства в суете и трудах. И вот я в Юрьево, в маленьком доме, передо мной библейский пейзаж с Доном. Тишина.

"Паруса"

"Паруса"

Павел Блуднов

Павел Блуднов

"В Ельце"

"В Ельце"

"Анютины глазки", 50х60, х.м.

"Анютины глазки", 50х60, х.м.

Пишу цветы, море, портреты, а хочется рассказать о соседке, ее мировозрении, о пастухе Сереже, его жизни, рассказать о поездках…

автопортрет 2005

автопортрет 2005

автопортрет

натюрморт

натюрморт

И вот часами наблюдая за природой, сменой сезонов, вдруг понял. Не успеваю. не могу. Спешу, тороплюсь и не успеваю даже хоть ничтожно мало победить время. И возникает мысль, а что если писать ручкой и кистью в тетради и на холсте? Днем пишу цвет и жизнь, а вечером пишу все: воспоминания о детстве, о папе, маме, о братьях и сестрах, о жизни с друзьями, о поездках по земле. О работе пишу мало, ее должен видеть зритель. рассказывать о живописи — как рассказывать о музыке. Пишу о собачке и коте. Мне весело, когда я пишу. и радостно: что-то успею показать людям, из своей жизни.

25Это не честолюбие, это долг перед людьми, окружающими меня. Если я в живописи не успеваю поделиться с ними радостью жизни в этом красивейшем мире. наедине с природой, то, может быть. торопливое перо делает это.»

издание 2-е, дополненное П.Б.Блуднов «Из дневника художника» 2011год.

поррет самарского художника А.Попова

Портрет самарского художника А.Попова

"Весна в Ельце"

"Весна в Ельце"

"Мартовский день в Ельце"

"Мартовский день в Ельце"

По мнению критиков, П.Блуднов — прирожденный колорист. Его композиции, натюрморты, портреты написаны цельно, крепко, весомо. Никакой приблизительности, небрежности, щегольства кистью — все выполнено добротно, с внутренним напряжением, все дышит правдой, которую художник считает основой своего творчества.

Импрессионизм — был наиболее оригинальным явлением второй половины XIX века, привнесшим революционные изменения в традиционный подход к живописи. Он положил конец академической технике и сюжетам и поместил во главу угла ощущение, сделав выбор в пользу пленэрной живописи, обратившись к тематике из будничной жизни, к светлым сверкающим тонам, краскам чистых цветов, наносимым небольшими мазками, чтобы изображение фокусировалось не непосредственно на полотне, а в глазах зрителя, удаленного на определенное расстояние от картины.

В галереи Gallart скоро появится уникальная возможность выставить несколько работ  замечательного художника, живописца  Валерия Веселовского. Стиль его живописи по характеру близок к импрессионизму.

Вечер. 73х101. Холст, масло. 2007 год.

Вечер. 73х101. Холст, масло. 2007 год.

Взяв на себя смелость, я бы отнесла работы Валерия  к искусству постимпрессионизма. К этому периоду относятся великие имена: Поль Сезанн (1839—1906), Винсент Ван Гог (1853—1890), Поль Гоген (1848-1903) и Анри де Тулуз-Лотрек.

В своей живописи Валерий  Веселовский стремится использовать чистые, плотные цвета стараясь без явной необходимости не смешивать краски. Для достижения  нужного эффекта часто использует грубую фактуру материала и пастозный мазок мастихина. Это придает его работам материальную структуру вещей — форму, плотность, фактуру, цвет. Валерий тщательно  подбирает цветовые соотношения, подчёркивая контуры предметов резкой линией, сознательно деформируя изображаемое.

Солнечные цветы. Эскиз. 100х80. Холст, масло. 2009.

Солнечные цветы. Эскиз. 100х80. Холст, масло. 2009.

Многие произведения В. Веселовского — на сложном стыке пейзажа и жанра, он дает нам почувствовать прекрасное в обыденном. Его работы несут в себе  естественную жизнь, не тронутой цивилизацией, художник стремится  вернуться к древним корням человечества. Ощущение ностальгии пронизаны его замечательные пейзажи.

Магазин. 94х82. Холст, масло. 2005 год.

Магазин. 94х82. Холст, масло. 2005 год.

Магазин ХЛЕБ. 71х115. Холст, масло. 2005 год.

Магазин ХЛЕБ. 71х115. Холст, масло. 2005 год.

Аптека. 81,5 х110, 5. Холст, масло. 2003 год.

Аптека. 81,5 х110, 5. Холст, масло. 2003 год.

Коломенская церковь. 31х43, Холст, масло. 1992 год.

Коломенская церковь. 31х43, Холст, масло. 1992 год.

Валерий в своих работах использует пространство,  как бы снизу вверх,  что напоминает  средневековые книжные миниатюры. Время остановилось, и невозможно понять, какой это день — сегодняшний или давно минувший.

Окраина. 90х90. Холст, масло. 2002 год.

Окраина. 90х90. Холст, масло. 2002 год.

Гроза. 90х90. Холст, масло. 2005 год.

Гроза. 90х90. Холст, масло. 2005 год.

Дуб. 100х83. Холст, масло. 2007 год.

Дуб. 100х83. Холст, масло. 2007 год.

Дума. Эскиз. 100х75. Холст, масло. 2006 год.

Дума. Эскиз. 100х75. Холст, масло. 2006 год.

Воспоминание о цветах. 90x90. Холст, масло. 2010.

Воспоминание о цветах. 90x90. Холст, масло. 2010.

Цыгановка. 90х88. Холст, масло. 2007

Цыгановка. 90х88. Холст, масло. 2007

Рюмочная. 71х89, холст. масло. 2003 год.

Рюмочная. 71х89, холст. масло. 2003 год.

Фермер. 107х69. Холст, масло. 2007 год

Фермер. 107х69. Холст, масло. 2007 год

Серый снег. 57х71. Холст, масло. 2003 год.

Серый снег. 57х71. Холст, масло. 2003 год.

Ностальгия русской природы и русской деревенской действительности — вот что вдохновляет  этого замечательного художника импрессиониста.

Нарисованная мода — Антона Гиршович

Категории: Art, Художники 13 января 2011 просмотров: 430 Автор: Irina

Художник, иллюстратор Антон Рахманович Гиршович.  Прекрасно рисует моду сегодняшнего дня. В его работах есть легкость, утонченное изящество, мимолетное движение. Прекрасно владеет карандашом, тушью, виртуозно создает танец акварели.

Хочу познакомить Вас  с его двумя проектами:

1. Взлетно посадочная полоса.

карандаш А. Гиршович

карандаш А. Гиршович

акварель А. Гиршович

акварель А. Гиршович

акварель А.Гиршович

акварель А.Гиршович

акварель иллюстратор А.Гиршович

акварель иллюстратор А.Гиршович

акварель. Антон Гиршович

акварель. Антон Гиршович

Акварель. Антон Гиршович

Акварель. Антон Гиршович

2. Темная мода

Антон Гиршович /черные чернила/

Антон Гиршович /черные чернила/

Антон Гиршович /черные чернила/

Антон Гиршович /черные чернила/

Антон Гиршович /черные чернила/

Антон Гиршович /черные чернила/

Антон Гиршович /черные чернила/

Антон Гиршович /черные чернила/

Антон Гиршович /черные чернила/

Антон Гиршович /черные чернила/

Более подробно с работами Антона Рахмановича Гиршович, Вы можете познакомиться здесь:

http://www.flickr.com/photos/girshovich/5336241477/in/set-72157625807103314/#/photos/girshovich/5336241477/in/set-72157625807103314/lightbox/

В галереи Gallart  7 января 2011 года к Рождеству Христова  откроется сказочная, необыкновенная выставка продажа авторских часов Игоря Дерванова.

Игорь Дерванов художник-керамист

Игорь Дерванов художник-керамист

Коллекцию работ, которую представит  галерея будет выполнена в стиле техноарт , в проекте Игоря «Я делаю время»

часы И. Дерванова

часы И. Дерванова

В данном проекте художник работает над созданием разнообразных коллекций часов настенных, каминных, и напольных.

автор Игорь Дерванов

автор Игорь Дерванов

автор Игорь Дерванов

автор Игорь Дерванов

Материалом для своих неповторимых работ, служит чистая вакуумированная глина без добавок и красителей, но допускается присутствие элементов из металла, и пластика. В работах используется кварцевый часовой механизм.Виды тонировки могут быть разными: чугун, бронза, старый металл, глубокая ржавчина.

часы8

часы10

часы13

часы14

автор Игорь Дерванов художник-керамист

автор Игорь Дерванов художник-керамист

часы31

41

часы18

Надеюсь работы художника-керамиста Игоря Дерванова Вас не оставили равнодушными. В этих работах есть душа, какрето магическое притяжение. Думаю многие захотят стать обладателями такой необыкновенной коллекции работ часов «Я делаю время»

галерея произведений искусств и красивых вещей Gallart

г.Москва, Щелковское шоссе, д.100, корп.1, Бизнес-парк

часы работы: понедельник-суббота с 10.00-20.00

Календарь Pirelli -2011, снимал Карл Лагерфельд

Категории: Art, Замечательные люди, Фотография 17 декабря 2010 просмотров: 534 Автор: Irina

Карл Лагерфельд — добрый волшебник в темных очках от Chanel, так любят его называть.

Карл Лагерфельд - модельер, фотограф и парфюмер

Карл Лагерфельд - модельер, фотограф и парфюмер

Родился великий дизайнер в Габмурге (Германия), 10 сентября 1938 года. Его полное имя звучит Karl Otto Lagerfeld (Карл Отто Лагерфельд). Отец Карла работал в банке и хорошо зарабатывал, а кроме того была предпринимателем и получил много денег за организацию поставок консервированного молока в Европу. Деньги отца, позволили Карлу получить хорошее образование. Кроме того, большое влияние на Карла оказала его мать, которая была чистокровная аристократка. Она и привила будущему модельеру изящный вкус и манеры. Карл Лагерфельд в детстве учился игре на пианино. И в один день, его мать сказала ему перейти к рисованию, так как это более тихое занятие. С тех пор Карл стал увлекаться рисованием.

Когда Карлу стукнуло 14 лет, он переезжает в Париж, где начинает учится в лицее Монтэнь (Lycee Montaine). В лицее ему преподавали уроки искусства, так как Монтэнь был при Синдикате высокой моды. Как говорит сам Карл, по началу, он хотел стать иллюстратором или художником, однако остановил свой выбор на моде.

Все его творения просто красивы, как могут быть красивы вещи, в которые вкладывается частица таланта и души. Будь в его руках карандаш или фотоаппарат — все становиться волшебной палочкой, преображающей нашу жизнь.

У него есть три страсти в жизни – фотография, чтение и создание духов. Лагерфельд никогда не доверяет никому съемку рекламных роликов и делает их исключительно сам. Для него фотография – это возможность отразить реальность такой, какая она есть: безумно красивой, несущей весь спектр эмоций, на которые только способен человек.

Карл Лагерельд за любимой работой фотографировать

Карл Лагерфельд за работой

Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) в этом году снимал «The Cal 2011″( как сокращенно называют The Pirelli Calendar — календарь Pirelli -2011 ).  Знакомьтесь, часть его новых работ вошедшие в новый календарь 2011 года.

155660_475747414774_318223834774_5928895_8079972_n

72013_475747084774_318223834774_5928888_7570125_n

165121_475747159774_318223834774_5928892_6373169_n

156848_475747139774_318223834774_5928891_3439224_n

155705_475747054774_318223834774_5928886_8048468_n

162928_475747374774_318223834774_5928893_4488975_n

В 2008 году календарь Pirelli снял Патрик Демаршелье (Patrick Demarchelier) в Китае, в 2009 — Питер Бирд (Peter Beard) в Ботсване и Терри Ричардсон (Terry Richardson) в прошлом году в Бразилии.

Интересные факты о Карле Лагерфельд:

- У Карла всегда белые волосы. Вот рецепт как сделать себе такие же: Зачесать волосы назад, посыпать пудрой, залить лаком. Повторить пудру и лак.
- Карл всегда носит темные очки. Потому как глаза выдают усталость дизайнера.
- в 2002 году Карл похудел на 42 килограмма. Это  удалось сделать всего за год с помощью диеты Жана-Клода Удре. Диетолог чуть позже выпустил книгу «Диета Карла Лагерфельда. 3D диета», которая стала бестселлером.
- В качестве фотографа, Лагерфельд, сотрудничал с фирмой Адидас. Помимо того, что свои коллекции Карл фотографирует тоже сам.
- Карл Лагерфельд и Yves Saint Laurent (Ив Сен-Лоран) соперничали. Сен-Лоран как-то назвал Лагерфельда «немецким выскочкой», а Карл назвал Лорана «женоподобный парижский воображала».
- В 90-х главный редактор Vogue, Анна Винтур не ходила на показы Лагерфельда, так как протестовала против участия стриптизёрш в них.
- В 2001 году Лагерфельда атаковали активисты организации PETA, которые выступали против использования меха в коллекциях одежды.
- Чтобы расширить свое присутствие на модном рынке, Карл Лагерфельд продал свой бренд корпорации Tommy Hilfiger (Томми Хилфигер). При условии, что коллекции, он будет по прежнему создавать сам.

Снимок к

Карл Лагерфельд дизайнер-фотограф

Карл Лагерфельд дизайнер-фотограф

Видимо, влияние хорошего воспитания и образования повлияло на его вторую страсть – книги. Он их не только коллекционирует, но и читает, что редкость для сегодняшнего компьютерного века. Куда бы он ни ездил, с собой Лагерфельд привозит из каждой страны книгу. В его библиотеке есть все: начиная Достоевским и заканчивая старинными книгами об искусстве. Третья страсть – сочинение духов. «Для меня нет большего удовольствия, чем собирать аромат – нотка к нотке, создавая те или иные сочетания и обдумывая, как определенный акцент может отразиться на человеческих чувствах. Я не могу отделить создание аромата от разработки коллекции: и то, и другое – части единого целого», — так говорил Лагерфельд о своем увлечении. В его багаже есть восхитительные ароматы Parfumes Lagerfeld, JAKO, KL. Вот уж поистине, талантливый человек талантлив вот всем.
Карл живет сегодняшним днем, ведь прошлое навевает тоску, никогда ни о чем не жалеет, старается думать только о приятных вещах. Он всегда появляется на публике в черных очках, которые скрывают усталость глаз, при этом придавая его образу загадочный вид.
Белоснежные волосы, посыпанные пудрой и закрепленные лаком, черные очки, неизменный веер — все это создает впечатление, что перед вами некто, кто знает что-то такое, чего не знаете вы. И это действительно так. Этот человек знает, как превратить обыкновенную женщину в богиню. Все происходит при помощи обыкновенного карандаша, который становится волшебной палочкой в руках мага.

Календаря Pirelli-2011, фотограф Карл Лагерфельд

Календарь Pirelli-2011, фотограф Карл Лагерфельд

источник: http://ves4i.com.ua/Lagerfeld,

http://www.facebook.com/#!/album.php?aid=261463&id=318223834774

В Международной арт-галерее ‘Эритаж открылась выставка современного  белорусского скульптора Андрея Осташова и московского художника Александра Захарова.

Арт-галерея Эритаж-открытие выставки

Арт-галерея Эритаж-открытие выставки

Экспозиция "Философия подарка" Андрея Осташова

Экспозиция "Философия подарка" Андрея Осташова

Гости выставки Полина, А.Майсов, А.Сырцов

Гости выставки Полина, А.Майсов, А.Сырцов

Экспозиция “Философии подарка” Андрея Осташова включает  бронзовые скульптуры и литографии, ключевым сюжетом которых являются повзрослевшие принцессы и их новый секретный мир.

Литогравюра Андрея Осташова

Литография Андрея Осташова

Литография Андрея Осташова

Литография Андрея Осташова

Литография Андрея Осташова

Литография Андрея Осташова

Литография Андрея Осташова

Литография Андрея Осташова

Литография Андрея Осташова

Литография Андрея Осташова

На выставке представлены скульптуры, созданные в 2010 году: “Тайский юноша”, “Европейский буддизм”, “Дети ветра”, “Секс и любовь”, “Защитник кукол”, “Девушка и оружие”, “Сокровища самурая” и другие.

Скульптура Андрея Осташова

Скульптура Андрея Осташова

Скульптор Андрей Осташов

Скульптор Андрей Осташов

Скульптор Андрей Осташов

Скульптор Андрей Осташов

Скульптор Андрей Осташов (элемент)

Скульптор Андрей Осташов (элемент)

Скульптор Андрей Осташов (элемент)

Скульптор Андрей Осташов (элемент)

Экспозиция работ Андрея Осташова

Экспозиция работ Андрея Осташова

Скульптор Андрей Осташов

Скульптор Андрей Осташов

Проект Александра Захарова “tOYzZ” представляет серию миниатюр “Несовершенные мною преступления”, главными действующими лицами которых являются розовые плюшевые медведи. В экспозиции выставки — живопись и авторские принты художника на тему катастроф, происходящих в игрушечном мире.

художник Александр Захаров

художник Александр Захаров

художник Александр Захаров

художник Александр Захаров

художник Александр Захаров

художник Александр Захаров

художник Александр Захаров

художник Александр Захаров

художник Александр Захаров

художник Александр Захаров

художник Александр Захаров "Террористы"

художник Александр Захаров "Террористы"

Гостями галереи ‘Эритаж стали Ольга Панченко (Gala Dance), Антон Пак (Росбанк), Давид Давидович (Millhouse), Андрей Вороненко (UBS), коллекционер Иван Кардашиди,  актриса Ольга Кабо, дизайнер Андрей Шаров, бизнесмены Михаил Сырцов и Александр Майсов (МАКСгрупп) и многие другие.

бизнесмэны Михаил Сырцов, Александр Майсов

бизнесмэны Михаил Сырцов, Александр Майсов

Дизайнер Андрей Шаров, актриса Ольга Кабо

Дизайнер Андрей Шаров, актриса Ольга Кабо

Давид Давидович (Millhouse), Кристина Краснянская (Эритаж)

Давид Давидович (Millhouse), Кристина Краснянская (Эритаж)

Художник Ирина Винтер, коллекционер Иван Кардашиди

Художник Ирина Винтер, коллекционер Иван Кардашиди

Антон Пак (Росбанк), Кристина Краснянская (Эритаж)

Антон Пак (Росбанк), Кристина Краснянская (Эритаж)

художник Александр Захаров (справо)

художник Александр Захаров (справо)

Экспозиция выставки «Философия подарка» и специальный проект: Александр Захаров. tOYzZ продлиться до 18 ноября 2010 года.
Выставка работает по будням с 12.00 до 20.00

Адрес: 127051 Москва Ул. Петровка, 20/1
подъезд № 2, вход с ул. Петровские линии, 3 этаж

источник:http://www.heritage-gallery.ru

Амедео Модильяни спустя 90 лет…

Категории: Видео 6 ноября 2010 просмотров: 243 Автор: Irina

Художник Амедео Модильяни умер в 1920 году нищим, не востребованным своим обществом, без славным.

Спустя 90 лет, его картину купили на аукционе за 68 млн. 962 тысячи долларов. Что изменилось? Почему мы  не хотим меняться сейчас и сегодня. Почему мы не хотим замечать настоящий талант.